Ev
Sanat
“Had a Pig”: Praglı sanatçı Ivan Panov’dan Fantastik Palyaçolar
Friedrichshain’deki Studio Gallery’de şu anda Bulgar Praglı Ivan Panov’un renkli seramiklerini görebilirsiniz.
Ingeborg Ruthe
Frankfurter Allee’deki Studio Galerie’de Ivan Panov’un “Harlequinade”si.stüdyo galerisi
Sihirbaz alacalı bir pelerin giyiyor. Tencereler, fincanlar, bardaklar ve kutular renkli, geometrik elmaslar ve üçgenlerle “giydirilir”. O sevimli bir haydut, zili ve gıcırdayan şapkası var, et çatalıyla mutlu bir şekilde domuza biniyor. 1972’de Bulgaristan’da doğan ve orada ünlü Troyan seramik atölyesinde eğitim alan Ivan Panov’un sanat eserleri incelikle komik.
Rekor kıran müzayede hissi: Max Beckmann’ın “Sarı-pembe Otoportresi”
1990 yılında aşkı nedeniyle Prag’a taşındı. O zamandan beri Vltava’da yaşıyor. 2006’da bir sanat okuluyla birlikte Prag Seramik Atölyesi’ni kurdu. O zamandan beri, yeni başlayanlar da dahil olmak üzere çok sayıda öğrenci ve meslektaş onun atölyesine geldi. Kişiye özel bire bir yaklaşımla Panov, onlara kendi heykellerini ve kaplarını yontmayı, tasarlamayı ve ateşlemeyi öğretiyor. Hikâye anlatan eserleri uluslararası sergilerde rağbet görüyor. Ve şimdi Berlin Studio Gallery’de sergileniyor. Panov burada çömlekçi çarkını çeviriyor ve seramiği köşeli heykellere dönüştürüyor. Bu yapıları buluntu nesnelerle birleştiriyor: tarihi donanımlar, eski demirler, hatta motor parçaları ve gemi pervaneleri. Bohemya’dan gelen eski optik lensleri veya cam topları da işliyor.
Panov, izleyicinin hayal gücünün kapılarını aralıyor
Sanatçı, kendisinin de açıkladığı gibi, sanat tarihinden ve Art Deco ve Art Nouveau ile karakterize edilen Prag mimarisinin birçok motifinden ilham alıyor. Commedia dell’arte’deki ve Cézanne ile Picasso’nun resimli eserlerindeki alacalı figürü ve renkli ekosesi öne çıkan motiflerdir. Palyaço her şeyle oynayabilir: kurgu ve gerçeklik, iyi ve kötü, doğru ve yanlış, cennet ve cehennem. Bu oyun aracılığıyla, hayal gücünün canlanmasına izin veren alanlar yaratır ve kapılar açar. O bir dönüşüm ve kahkaha ustasıdır. Panov’a göre 1960’larda Berlin’deki Humboldt Üniversitesi’nde çalışan ve sözde alacalı ilkesini formüle eden tiyatro tarihçisi Rudolf Münz’in bu tür düşünceleri ona yol gösterici oldu.
Munz, daha 13. yüzyılda – Panov’un hoşuna giden bir şey olan – “takla atarak dünya pazarını ele geçiren” alacalının özelliklerinden bir tür “yaşam dehası” türetmişti. Tiyatro ustası Münz, sanayileşmenin başlamasıyla birlikte alacalı figürün ortadan kalkmasına da değinmiştir. Sonuç: Palyaçonun artık ekonomik büyüme, tüketim, kurallar ve normlar tarafından belirlenen günlük yaşamda yeri yoktur. Ivan Panov için bunun anlamı: sanatta daha da fazlası!
Stüdyo Galerisi BerlinFrankfurter Allee 36A, 31 Aralık’a kadar
Sanat
“Had a Pig”: Praglı sanatçı Ivan Panov’dan Fantastik Palyaçolar
Friedrichshain’deki Studio Gallery’de şu anda Bulgar Praglı Ivan Panov’un renkli seramiklerini görebilirsiniz.
Ingeborg Ruthe
Frankfurter Allee’deki Studio Galerie’de Ivan Panov’un “Harlequinade”si.stüdyo galerisi
Sihirbaz alacalı bir pelerin giyiyor. Tencereler, fincanlar, bardaklar ve kutular renkli, geometrik elmaslar ve üçgenlerle “giydirilir”. O sevimli bir haydut, zili ve gıcırdayan şapkası var, et çatalıyla mutlu bir şekilde domuza biniyor. 1972’de Bulgaristan’da doğan ve orada ünlü Troyan seramik atölyesinde eğitim alan Ivan Panov’un sanat eserleri incelikle komik.
Rekor kıran müzayede hissi: Max Beckmann’ın “Sarı-pembe Otoportresi”
1990 yılında aşkı nedeniyle Prag’a taşındı. O zamandan beri Vltava’da yaşıyor. 2006’da bir sanat okuluyla birlikte Prag Seramik Atölyesi’ni kurdu. O zamandan beri, yeni başlayanlar da dahil olmak üzere çok sayıda öğrenci ve meslektaş onun atölyesine geldi. Kişiye özel bire bir yaklaşımla Panov, onlara kendi heykellerini ve kaplarını yontmayı, tasarlamayı ve ateşlemeyi öğretiyor. Hikâye anlatan eserleri uluslararası sergilerde rağbet görüyor. Ve şimdi Berlin Studio Gallery’de sergileniyor. Panov burada çömlekçi çarkını çeviriyor ve seramiği köşeli heykellere dönüştürüyor. Bu yapıları buluntu nesnelerle birleştiriyor: tarihi donanımlar, eski demirler, hatta motor parçaları ve gemi pervaneleri. Bohemya’dan gelen eski optik lensleri veya cam topları da işliyor.
Panov, izleyicinin hayal gücünün kapılarını aralıyor
Sanatçı, kendisinin de açıkladığı gibi, sanat tarihinden ve Art Deco ve Art Nouveau ile karakterize edilen Prag mimarisinin birçok motifinden ilham alıyor. Commedia dell’arte’deki ve Cézanne ile Picasso’nun resimli eserlerindeki alacalı figürü ve renkli ekosesi öne çıkan motiflerdir. Palyaço her şeyle oynayabilir: kurgu ve gerçeklik, iyi ve kötü, doğru ve yanlış, cennet ve cehennem. Bu oyun aracılığıyla, hayal gücünün canlanmasına izin veren alanlar yaratır ve kapılar açar. O bir dönüşüm ve kahkaha ustasıdır. Panov’a göre 1960’larda Berlin’deki Humboldt Üniversitesi’nde çalışan ve sözde alacalı ilkesini formüle eden tiyatro tarihçisi Rudolf Münz’in bu tür düşünceleri ona yol gösterici oldu.
Munz, daha 13. yüzyılda – Panov’un hoşuna giden bir şey olan – “takla atarak dünya pazarını ele geçiren” alacalının özelliklerinden bir tür “yaşam dehası” türetmişti. Tiyatro ustası Münz, sanayileşmenin başlamasıyla birlikte alacalı figürün ortadan kalkmasına da değinmiştir. Sonuç: Palyaçonun artık ekonomik büyüme, tüketim, kurallar ve normlar tarafından belirlenen günlük yaşamda yeri yoktur. Ivan Panov için bunun anlamı: sanatta daha da fazlası!
Stüdyo Galerisi BerlinFrankfurter Allee 36A, 31 Aralık’a kadar