Anıların (Latince “hatırlamak”) molalara ihtiyacı vardır. Şu anda 90 yaşında olan sanatsever, Romanist ve hayırsever Michael Haerdter tarafından 50 yıl önce kurulan Berlin Künstlerhaus Bethanien'de şu sıralar “Bethany'nin Sesleri” sergisine ara veriliyor. Günümüzle simbiyotik olarak bağlantı kuran bir inceleme.
Berlin'deki tekil projelerin öncüsü olan küratör, ses sanatı uzmanı ve müzisyen Carsten Seiffarth, Künstlerhaus'un eski patronu Christoph Tannert'ın yönettiği bu son sergide kısmen 1980'lere gidiyor. Ve böylece 50. yıldönümündeki bu görünüm, dünya çapında yaklaşık 900 sanatçı evinden biri olan bu sanatçı evinin, dünyanın her yerinden ses ortamıyla ve meslektaşlarıyla çalışan sanatçılar da dahil olmak üzere her zaman bir deney ve yenilik yeri olduğunu kanıtlıyor. Berlin resim sergilerine konserler ve gösterilerle işbirliği yapıyor ve eşlik ediyor.
Via Lewandowsky: “Ruhlar Korosu”, ses enstalasyonu 2024Thomas Rusch/VG Bildkunst Bonn 2024
Geriye bir anlaşılmazlık kalmalı
Doğum günü sergisi “Bethany'nin Sesleri”, Kottbusser Straße'deki odalarda on “tarihi” ve dokuz tamamen yeni ses heykeli ve enstalasyonunu bir araya getiriyor; ses, mekan, zaman, teknoloji ve formun etkileşim içinde olduğu çeşitli estetik olgular. Robert Lippok'un “artı. eksi. x'ten küçük, x'ten büyük, showroomların girişine. Berlin'in doğusundan gelen ve Weißensee Sanat Okulu'nda eğitim gören görsel sanatçı, müzisyen ve bestecinin düzenlemesi, ses teknolojisi konusunda uzman olmayanlar için kafa karıştırıcı olup hoparlörler, kablolar, rezonatörler, kontak mikrofonlar, kendi kendine yapılan motorlar ve hoparlörlerden oluşmaktadır. modülatör sistemleri, cam gövdeler ve neon tüpler. Bu “sanat kadrosu” hem dışarıdan hem de evin içinden gelen şehir gürültüsünü büyütüyor, bozuyor ve filtreliyor. İki büyüleyici cihaz, uzun, ince tahta çubuklara dokunulduğunda tarif edilemeyen, yalnızca doğrudan deneyimlenen bir şehir sesi yaratmasıdır. Her zaman belli bir miktar anlaşılmazlık kalmalıdır.
“Ton Ton”: 1992 doğumlu Lüksemburg doğumlu Nika Schmidt'in robot kolunu kullanarak geri bildirim döngüleriThomas Rush
1980'lerdeki ses sanatı şiirsel ve aynı zamanda son derece komik, hatta Dadaistti: 2005'te Hannah Höch Ödülü'ne layık görülen, Berlin'in en iyi Dadaistinin adını taşıyan ve ne yazık ki 2011'de ölen unutulmaz ses sanatçısı Rolf Julius bunu kontrol ediyor. Bethanien'in yıl dönümü şovu, tabiri caizse, 1983'teki ustaca “Mavi Müzik Spotu”nu ölümünden sonra ekledi: beyaz duvarda zarif kemerli bir dekorasyon olarak düzenlenmiş, mavi renkte püskürtülmüş beş küçük hoparlör. “Mavi” ses ileri geri salınır; yüksek sesle ve sessizce, görsel ve işitsel olana istikrarlı, güvenilir, romantik ve biraz da ironik bir şekilde “dökülüyor”, çünkü Julius kendi “mavi müziğini” de “sarı değil” diyerek tanımlamıştı.
En iyi mizah aynı zamanda yakın zamanda çok erken ölen Mecklenburg doğumlu sibernetikçi, ses öncüsü ve Haber sanatçısı Rolf Langebartel'in “Teleferik Müziği”ni de karakterize ediyor. Videoda (aynı zamanda o sırada sunulan Bethanien gösterisinden 12 Aralık 1991'deki SFB akşam gösterisinde de yayınlandı), Langebartels küçük, motorlu bir arabayı gergin bir çelik kablo üzerinde resim alanı boyunca çok yavaş ve yumuşak bir şekilde sürüyordu. melodik bir “uzay gitarı” olarak. En güzel sahne, teleferik üzerinde monitörün üzerinde süzülen kağıttan bir teknenin görüntüsüdür.
Letonyalı sanatçı Evelina Deicmane'nin “Ses Kaleydoskopu” da büyüyü tamamen görsel olarak ortaya çıkarıyor. Yüksek aynalı bir kutunun içinde kinetik nesneler gibi bir keman sallanıyor, üstünde pirinç amplifikatörlü bir tef ve altta bir kanun var. Her şey sürekli değişen bir şekilde yansıyor ve çoğalıyor, sesler her zaman farklı yönden geliyor. Ve kutunun yanından tekrar geçtiğinizde yine tuzağa düşersiniz ve bu ayna-enstrüman-ses kabinindeki her şey yeniden başlar.
Bremen'den Berlin'e gelen 1948 doğumlu sanatçı Christina Kubisch'in “Ağaçlar Konferansı”Thomas Rush
Kabloya sarılı doğa
Kablolarla sarılmış beş bonsai ağacının her birinin kendine ait patlayıcı sese sahip olduğu Christina Kubisch'in “Ağaçlar Konferansı” da dahil olmak üzere her ses enstalasyonu hakkında özel bir hikaye anlatılabilir. Bremenli sanatçı, bu çalışmayı 1988/89'da Worpswede yakınlarında gerçekleştirilen gürültülü askeri manevralara ve tehdit altındaki ve acı çeken doğanın hiçbir zaman sorun olmadığı, silahlanma ve yumuşama politikası arasındaki o zamanın siyasi konferanslarına karşı bir karşı öneri olarak icat etti.
Krizler ve çatışmalarla dolu zamanımıza ilişkin hem içerik hem de biçim açısından en radikal ses enstalasyonu, bir zamanlar Doğu Almanya sanat dünyasını altüst eden Dresden doğumlu Via Lewandowsky'ninki. 2024'teki “Ruhlar Korosu” keçe duvarlardan oluşan bir koridorda başlıyor. Tekerlekli sandalyenin yanından geçerek hastane yatağının, tıbbi ekipmanların, yastıklarla dolu bir kafes arabasının, top lambalarının, hoparlörlerin, 8 kanallı oynatıcıların, FM vericilerinin bulunduğu bir odaya giriyorsunuz. Ve arada soyut vücut yapıları yalan, sopa ve asılır. Kakofonik sesler her yönden geliyor. İnleme, ağlama, sızlanma, iç çekme? Corona döneminin zavallı ruhları mı? Yoksa Almanya'nın varlıklı eyaletindeki meşhur hemşire açığının zavallı ruhları mı? Yoksa dünyadaki tüm anlamsız, sapkın savaşların kurbanlarının sesleri mi? Saçmalık, paradoks Lewandowsky'nin sanatsal aracıdır. Herkes bunu kendine göre duyar, görür ve yorumlar.
“Bethany'nin Sesleri”, Künstlerhaus Bethaniensergi, Kottbusser Straße, 19 Temmuz – 18 Ağustos, Salı-Paz 14-19:00, ücretsiz giriş
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Berlin'deki tekil projelerin öncüsü olan küratör, ses sanatı uzmanı ve müzisyen Carsten Seiffarth, Künstlerhaus'un eski patronu Christoph Tannert'ın yönettiği bu son sergide kısmen 1980'lere gidiyor. Ve böylece 50. yıldönümündeki bu görünüm, dünya çapında yaklaşık 900 sanatçı evinden biri olan bu sanatçı evinin, dünyanın her yerinden ses ortamıyla ve meslektaşlarıyla çalışan sanatçılar da dahil olmak üzere her zaman bir deney ve yenilik yeri olduğunu kanıtlıyor. Berlin resim sergilerine konserler ve gösterilerle işbirliği yapıyor ve eşlik ediyor.
Via Lewandowsky: “Ruhlar Korosu”, ses enstalasyonu 2024Thomas Rusch/VG Bildkunst Bonn 2024
Geriye bir anlaşılmazlık kalmalı
Doğum günü sergisi “Bethany'nin Sesleri”, Kottbusser Straße'deki odalarda on “tarihi” ve dokuz tamamen yeni ses heykeli ve enstalasyonunu bir araya getiriyor; ses, mekan, zaman, teknoloji ve formun etkileşim içinde olduğu çeşitli estetik olgular. Robert Lippok'un “artı. eksi. x'ten küçük, x'ten büyük, showroomların girişine. Berlin'in doğusundan gelen ve Weißensee Sanat Okulu'nda eğitim gören görsel sanatçı, müzisyen ve bestecinin düzenlemesi, ses teknolojisi konusunda uzman olmayanlar için kafa karıştırıcı olup hoparlörler, kablolar, rezonatörler, kontak mikrofonlar, kendi kendine yapılan motorlar ve hoparlörlerden oluşmaktadır. modülatör sistemleri, cam gövdeler ve neon tüpler. Bu “sanat kadrosu” hem dışarıdan hem de evin içinden gelen şehir gürültüsünü büyütüyor, bozuyor ve filtreliyor. İki büyüleyici cihaz, uzun, ince tahta çubuklara dokunulduğunda tarif edilemeyen, yalnızca doğrudan deneyimlenen bir şehir sesi yaratmasıdır. Her zaman belli bir miktar anlaşılmazlık kalmalıdır.
“Ton Ton”: 1992 doğumlu Lüksemburg doğumlu Nika Schmidt'in robot kolunu kullanarak geri bildirim döngüleriThomas Rush
1980'lerdeki ses sanatı şiirsel ve aynı zamanda son derece komik, hatta Dadaistti: 2005'te Hannah Höch Ödülü'ne layık görülen, Berlin'in en iyi Dadaistinin adını taşıyan ve ne yazık ki 2011'de ölen unutulmaz ses sanatçısı Rolf Julius bunu kontrol ediyor. Bethanien'in yıl dönümü şovu, tabiri caizse, 1983'teki ustaca “Mavi Müzik Spotu”nu ölümünden sonra ekledi: beyaz duvarda zarif kemerli bir dekorasyon olarak düzenlenmiş, mavi renkte püskürtülmüş beş küçük hoparlör. “Mavi” ses ileri geri salınır; yüksek sesle ve sessizce, görsel ve işitsel olana istikrarlı, güvenilir, romantik ve biraz da ironik bir şekilde “dökülüyor”, çünkü Julius kendi “mavi müziğini” de “sarı değil” diyerek tanımlamıştı.
En iyi mizah aynı zamanda yakın zamanda çok erken ölen Mecklenburg doğumlu sibernetikçi, ses öncüsü ve Haber sanatçısı Rolf Langebartel'in “Teleferik Müziği”ni de karakterize ediyor. Videoda (aynı zamanda o sırada sunulan Bethanien gösterisinden 12 Aralık 1991'deki SFB akşam gösterisinde de yayınlandı), Langebartels küçük, motorlu bir arabayı gergin bir çelik kablo üzerinde resim alanı boyunca çok yavaş ve yumuşak bir şekilde sürüyordu. melodik bir “uzay gitarı” olarak. En güzel sahne, teleferik üzerinde monitörün üzerinde süzülen kağıttan bir teknenin görüntüsüdür.
Letonyalı sanatçı Evelina Deicmane'nin “Ses Kaleydoskopu” da büyüyü tamamen görsel olarak ortaya çıkarıyor. Yüksek aynalı bir kutunun içinde kinetik nesneler gibi bir keman sallanıyor, üstünde pirinç amplifikatörlü bir tef ve altta bir kanun var. Her şey sürekli değişen bir şekilde yansıyor ve çoğalıyor, sesler her zaman farklı yönden geliyor. Ve kutunun yanından tekrar geçtiğinizde yine tuzağa düşersiniz ve bu ayna-enstrüman-ses kabinindeki her şey yeniden başlar.
Bremen'den Berlin'e gelen 1948 doğumlu sanatçı Christina Kubisch'in “Ağaçlar Konferansı”Thomas Rush
Kabloya sarılı doğa
Kablolarla sarılmış beş bonsai ağacının her birinin kendine ait patlayıcı sese sahip olduğu Christina Kubisch'in “Ağaçlar Konferansı” da dahil olmak üzere her ses enstalasyonu hakkında özel bir hikaye anlatılabilir. Bremenli sanatçı, bu çalışmayı 1988/89'da Worpswede yakınlarında gerçekleştirilen gürültülü askeri manevralara ve tehdit altındaki ve acı çeken doğanın hiçbir zaman sorun olmadığı, silahlanma ve yumuşama politikası arasındaki o zamanın siyasi konferanslarına karşı bir karşı öneri olarak icat etti.
Krizler ve çatışmalarla dolu zamanımıza ilişkin hem içerik hem de biçim açısından en radikal ses enstalasyonu, bir zamanlar Doğu Almanya sanat dünyasını altüst eden Dresden doğumlu Via Lewandowsky'ninki. 2024'teki “Ruhlar Korosu” keçe duvarlardan oluşan bir koridorda başlıyor. Tekerlekli sandalyenin yanından geçerek hastane yatağının, tıbbi ekipmanların, yastıklarla dolu bir kafes arabasının, top lambalarının, hoparlörlerin, 8 kanallı oynatıcıların, FM vericilerinin bulunduğu bir odaya giriyorsunuz. Ve arada soyut vücut yapıları yalan, sopa ve asılır. Kakofonik sesler her yönden geliyor. İnleme, ağlama, sızlanma, iç çekme? Corona döneminin zavallı ruhları mı? Yoksa Almanya'nın varlıklı eyaletindeki meşhur hemşire açığının zavallı ruhları mı? Yoksa dünyadaki tüm anlamsız, sapkın savaşların kurbanlarının sesleri mi? Saçmalık, paradoks Lewandowsky'nin sanatsal aracıdır. Herkes bunu kendine göre duyar, görür ve yorumlar.
“Bethany'nin Sesleri”, Künstlerhaus Bethaniensergi, Kottbusser Straße, 19 Temmuz – 18 Ağustos, Salı-Paz 14-19:00, ücretsiz giriş
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.