“Mavi binici” ve onların yıkılmaz sanat hayalleri

Leila · 1 Mar 2025

Devletin reçete edilen Sparhammer'ın yerel sanatçı sahnesinde acımasızca çöktüğü ve siyasi koşulların rahatsız edici bir şekilde doğru sürüklendiği, bizi yüzyıldan fazla bir süre kağıt üzerinde bir toplantı öğrettiği ve rahatlattığı kedi sızlanmasının bu haftalarının ortasında. Kulturforum'daki Berlin Bakır Dikiş Dolapının dost canlısı duvarlarında, 1911 yılında Münih'te kurulan ve grup kısıtlamaları yoktur. Ancak Avant-Garde Association'ın uyumu savaşın başlangıcını yırttı.

Topluluğun en önemli başkanlarından ikisi – Franz Marc ve August Macke – ön tarafa erken düştü; “Oberreiter” Wasily Kandinsky, Weimar ve Dessau'daki Bauhaus ustasından yıllar önce olan bir “düşman yabancı” olarak Moskova'ya geri dönmek zorunda kaldı. Buna ek olarak, refakatçi Gabriele Münter ile olan aşk. Vatandaştı Alexej von Jawlensky, Marianne von Wasefkin ile İsviçre'ye kaçtı. Ve daha sonraki Cubofuturist Natalija Gontscharowa, “mavi biniciye” ait olan 1914'ün başında Almanya'dan Paris'te gösterildi. Erkek egemenliği tarafından özgürleştirilen erken evrimsel “Rus amazonlarından” biriydi, Rus avant -garde'nin elçilerinde olduğu gibi “mavi biniciler” ile güvenle göz seviyesinde: Malewitsch, Rodtschenko, Tatlin.

Bakır gravür küratörü Andreas Schalhorn ve ekibi, tüm KOBİ hisselerinden (“mavi binicinin” 90 eseri) bir araya getiren ve müze tarihinde ilk kez özel koleksiyonculardan kredi olarak ve yedi bölümde açıldığı şey, savaş dramaları, sürgün ve utanç verici Nazi damgası için, özellikle de Alman ekspreseizmi için, özellikle de Alman ekspresyonu için, özellikle yıkılamaz!

Wassilily Kandinsky: “Kırmızının önünde iki binici”, 1911, Renkli WoodcutBerlin'de Dietmar Katz/Eyalet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Canlı, bazen büyülü bir yazışma da diğer hayalet akrabalarıyla başarılı oldu. Rhenish ekspresyonist Heinrich Campendonk, “Köprü”- ressam Kirchner Robert Delaunay ile. Ve Max Beckmann ve Oskar Kokoschka gibi tarzın bireysel destekçileriyle. Zamanın zamanında: 1905'ten itibaren Alman dışavurumculuğunun, hala sanat tarihinde biçimlendirici stilistik akımlar da dahil olmak üzere iki karizmatik ilişkisi vardı: 1911'de Berlin'e ve “Mavi Rider” (1911-1914). Duygular ve zihinsel zihin durumu ifade edildi. İfade, etkileyici içselleştirme döneminden sonra tam anlamıyla havadaydı, stilizmler karıştı. Genç ressamlar, yaşadıkları, gerçek ve orijinal olarak çoğaltıldıkları özgür, genellikle şiddetli bir renkte aradılar. “Köprü” veya “mavi binici” olsun, tüm kahramanların çeşitli stilleri derin kültürel eleştireldi, biri giderek daha fazla kapitalist sanayileşmiş dünyada, sosyal sertlik ve soğukta, büyük şehrin hatalarında toplumların ilerici anonimliğine karşı boyanmıştı.

August Macke: “Işık Ağacı ile Manzara”, 1914, Pencil ile SuluboyaVolker-H. Schneider/Berlin'de Devlet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Her şey Münih'te bir editoryal topluluğu olarak başlamıştı: o zamanlar o zamanın tüm etkileyici resim jestlerini yayınlayan ve Berlin “Sturm” galeri sahibi Herwarth Walden-sanat ticareti en önemli stil platformunu yayınladı. Wassily Kandinsky ve Franz Marc gevşek grubun “motorları” idi. Ağustos Macke, Alexej Jawlensky, Gabriele Münter, Marianne von Wasefkin, Alfred Kubin ve Paul Klee katıldı. Şair Else Lasker-Schüler ve Rus Gontscharowa gibi diğerleri kısmen ara sıra eklendi. Ve tam olarak dini halk sanatının, adak tabletlerin ve sırt cam resimlerinin yanı sıra WeFkin ve Gontscharowa unsurlarının yanı sıra 19. yüzyılın Rus resim kemerleri, “mavi binici” nin görüntü kelime dağarcığına geldi. Maria Franck-Marc ve Elisabeth Macke gibi ressamların diğer ortakları önemli aktörlerdi ve her zaman kendi sanatsal hırsları ile partnerin rolü arasında dengelendi.

Gabriele Münter: “Yeni Yıl Talebi 1911”, 1910, Color WoodcutBerlin'de Dietmar Katz/Eyalet Müzeleri, Sanat Kütüphanesi © VG Bild-Kunst Bonn, 2025

Bu renkli sanatçı artık teknolojileriyle uzun zamandır fotoğraf çekebilen insanları ve manzaraları “tasvir etmek” istemiyordu. Önceki ifadenin sınırlarını arıyorlardı. Ve bu çoğunlukla “mavi binici” de soyutlamaya yol açtı. Bununla birlikte, Kandinsky'nin şiirsel deneyleri tarif ettiği gibi, görüşten ve deneyimden gelen deneyimlerden gelen motifleri hala “figüratif” içerik, yani “sıcak” ile doluydu. Daha sonra o ve bazı yoldaşlar- özellikle daha sonra Bauhaus-, renk ve formu spesifik konu referansından kurtarmak için katı doğrusal ve renk ve ışık deneyleri için “soğuk”, geometrik soyutlamaya geldi.

Paul Klee'nin Yaratıcı için Özlem Araması

İzlenimci konuları ihale kübizmiyle birleştirmiş gibi, manzaraları ve figürleri zengin renklerle parıldayan Macke ile farklıydı. Jawlensky, maske kafaları için gittikçe daha fazla renkli bir bar-vuruş minimalizmi elde etti. Paul Klee'nin yaprakları, özellikle Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden sadece birkaç ay önce Macke ile birlikte yaptığı Kuzey Afrika Tunus'a “Tunus gezisi” yaprakları, yaratıcı için “sanatta zihinsel” için özlem araştırmasını gösterdi.

Tarama

Natalja Gontscharowa, “Weißer Pfau”, 1911 LitografiBerlin'de Dietmar Katz/Devlet Müzeleri, Bakır Plaka Kabini © VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Robert Delaunay: “Eyfel Kulesi”, 1925, litografBerlin'de Dietmar Katz/Eyalet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Wassily Kandinsky: “Kırmızı, Mavi ve Siyah Üç Rider”, 1911, Renkli AğaçBerlin'de Dietmar Katz/Eyalet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Else Lasker-Schüler: “Tahtta Abigail”, 1915 civarında, boru tüyü ve renkli tebeşirBerlin'de Dietmar Katz/Eyalet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Alfred Kubin, Özet Altında Bir Gerçekçi olarak: “Spa Konukları”, tarihli değil, mürekkep ve suluboyaBerlin'de Dietmar Katz/Devlet Müzeleri, Bakır Plaka Kabini © VG Bild-Kunst, Bonn 2025

Ancak 1914'te Klee, ölüm torbası olarak bir savaş alanı olarak bir savaş alanı olduğu ortaya çıkan küçük, karanlık gizli bir nesneyi “karaladı”. Bakır kahverengi melankoli. O zaman kendinizi, yaratılış tarihinin parabolaları olarak okunabilen Franz Marc'ın mitolojik hayvan çizimlerinde ve oduncutlarında affedebilirsiniz. Hayvanlar Marc'ın kısa yaşamında ana neden olarak kaldı. Ona göre, kentsel insanın yabancılaştığı doğa ile uyumlu olan saflık, özgünlük ve bir hayatı somutlaştırdılar. Kandinsky ile yeni yaratıcı-ruhsal şekiller değiştirdi. Sadece bir hayvanın – içsel varlığının temellerini kavramak istedi. Onun kendine özgü renk sembolizmi buna göre, mavinin “erkek-ruhsal” ve “kadın duyarlı” için sarı anlamına geldiği buna katkıda bulundu. Arkadaş Kandinsky'den çok farklı, mavi “sıcak ve aromatik” ve sarı “sivri saldırganlık” anlamına geliyordu.

Şair için Franz Marc Lasker-Schüler: “Kral Jussuf Mahkemesi'nden Dansçı”, o.Volker-H. Schneider/Berlin'de Devlet Müzeleri, Bakır Dikiş Kabini

Franz Marc'ın ikonik “Mavi At Kulesi”, Nazi kampanyasından “dejenere sanat” ından bu yana kayboldu, muhtemelen yok edildi veya yakıldı. En azından kehribar oda kadar gizemli bir şekilde kayboldu. Ama “Saint Sebastian” gibi oklarla kötü muamele edilen Marc'ın “dinlenme atları”, “ölmekte olan geyik” üzerindeki bakır gravür dolabında rahat görünüyoruz. Ve Marc ve Yahudi şair ve ressam Lasker-Schüler arasındaki benzersiz şiirsel kartpostal yazışmalarının etkisi, eski Ahit Joseph efsanesi ve Theben Prensi'nin (Alter Ego Lasker-Schuler olarak) oryantal peri hikayesi, efsanevi görüntü personeli.

Kosmos Blauer Rider: Kandinsky'den Campendonk'a. Bakır Dikiş Dolabı, SMB, Kulturforum'da. 1.3. – 155.6., Çar – Cum 10–17, Cmt+Sun 11:00 – 18:00. Katalog (SMB) 30 Euro

“Mavi binici” ve onların yıkılmaz sanat hayalleri

Leila

Global Mod