Kadın olayları nasıl sahneleyeceğini biliyor. Katharina Fritsch bir sahne gibi düşünüyor ve yaratıyor. Büyük boyutlu heykellerinin güçlü bir aurası var. Ve sahneler herhangi bir yöne gidebilir. İyi ve kötü bir sona.
Bazen tüm düz renkli polyester kalıplar hüzünlü ve ürkütücü görünebilir: İlk bakışta hiper-gerçekçi şekillerin anlaşılması kolay görünebilir, ancak ikinci bakışta korkutucudurlar. Kelimenin tam anlamıyla ikonik. Anlaşılmazlığın bir kalıntısı kalmalı: “Sanat bir görüntü değil, bir semboldür” diyor sanatçı. Amaçları anekdot değil, “uzaydaki üç boyutlu görüntü – kavranamayan görüntüler”. Önemsiz bir şeyi ifade eden sembolleri şekillendirin.
10 Numaralı Sanat Ödülü
Son birkaç gündür Düsseldorf'lu heykeltıraşla ilgili çok fazla abartılı haber var. Heykelleriyle “Goslar Kaiserring” ödülünü alıyor. Bunun için anlamsız bir euro yok, ancak en büyük onur, altınla kaplanmış ve İmparator IV. Henry'nin mührü kazınmış bir deniz mavisinden geliyor. Modern sanatın büyüklerinin 1975'ten bu yana aldığı bir tür ödül. Örneğin Max Ernst, Henry Moore, Victor Vasarely ve Eduardo Chillida, daha sonra Joseph Beuys, Gerhard Richter, Christo, Anselm Kiefer, Katharina Sieverding, Ólafur Elíasson, Rebecca Horn vb.
Katharina Fritsch de artık bu kutuya kabul edildi. Batı Harz'ın tarihi şehri Goslar, imrenilen sanat ödülünü 50. kez veriyor. 1956 yılında Essen'de doğan Fritsch, yeni nesil heykeltıraşların temsilcisidir. Ne klasik yana dönüş ve dengede düşünme, ne de ayakta ve serbest bacaklar arasında kontrapposto vardır. Pop art da değil. Fritsch basitçe şunu söylüyor: “Son derece onur duyduğunu” hissediyor. Ve atölyesinde kaybolur ve çalışmaya devam eder.
Düsseldorflu heykeltıraşın Hamburg Deichtorhallen'deki sergisinde yer alan koyu yeşil polyester heykel “Fil” (No. 2)Katharina Fritsch/VG Bildkunst 2024/Maurizio Gambarini/dpa
2022 yılında Dünya Kadınlar Günü'nde 59. Venedik Bienali'nin Altın Aslan ödülünü aldığında da aynı durum söz konusuydu. Ama onlar için şöhret, binicisi olmayan bir at gibi görünüyor. Mutluydu ve hemen günlük rutinine devam etti: “Bu kadar meşgul olma!”
“Kaiserring” onuncu sanat ödülüdür. 1999 Venedik Bienali'nde Almanya pavyonunda yarattığı şok anını benim gibi insanların asla unutamayacak olması onu eğlendiriyor. Ben de polyesterden yapılmış dev “Fare Kral”ın önünde şok içinde durdum: 16 zifiri siyah, neredeyse üç metre yüksekliğinde fareler, yan yana bir daire şeklinde, kuyrukları düğümlenmiş, arka ayakları üzerine çömelmiş – agresif bir fare abluka, hayranlık uyandıran ve aynı zamanda büyülü. Kendimi hemen toparladım, rahatladım, gördüklerime ve kendime gülmek zorunda kaldım. Burada sanat bana mutlak olandan korkmanın ve böylesine saplantılı bir kabusla neşeyle yüzleşmenin iyi olduğunu öğretti.
Yalnızca klonlardan yapılmış unutulmaz “masa partisi”, sanatçının Museum für Moderne Kunst (MMK) Frankfurt aM koleksiyonunda yer alan önemli bir çalışması, burada Deichtorhallen Hamburg'a ödünç verildiKatharina Fritsch/VG Bildkunst 2024/Maurizio Gambarini/dpa
Heykeltıraş, bu kemirgen çemberi fikrinin New York'a yaptığı bir gezi sırasında aklına geldiğini söylüyor. Gökdelenlerin oluşumları, vadiler ve uçurumlar onu tamamen bunaltmıştı. Camus'nün Veba romanını yeniden okuyormuş gibi hissetti kendini. “Fare Kral” grup heykeliyle sadece muhteşem bir terbiyeci sayısını başarmakla kalmadı, aynı zamanda henüz bilimsel olarak kanıtlanmamış bir olguyu da ele aldı: Buna göre, yuvadaki genç farelerin kuyrukları ölümcül bir şekilde birbirine dolanıyor. Hayvanların artık tek başlarına kurtarılamayacakları karmaşık bir karmaşa.
Orta Çağ'dan beri vebanın habercisi olan bu tür fare krallarının raporları var. Uğursuz hayvan sembolizminin donmuş tehlikesi, büyük şehri bir ezici güç olarak simgeliyor ve aynı zamanda Alman masal, efsane ve fabl dünyasıyla da bağlantı kuruyor. Ve özellikle hayvan figürleri, Lessing'in masallarında olduğu gibi, sanatçıya sembolik olarak hizmet eder, asla iyi ve kötü insan özelliklerinin psikolojik temsilcisi değildir. Ve yüzeylerde sıklıkla kullanılan mat siyah pigmenti, kara delikler gibi “hafif yutucular” olarak kullanıyorlar.
Son fakat bir o kadar da önemli olarak, Fare Kral aynı zamanda kişisel, politik veya sosyal gibi çok çeşitli nitelikteki çözülemeyen sorunların bir resmidir. Fareleri modellemek için, “orijinal bir fare türü yaratılıncaya kadar” noktalama tekniklerini kullanarak alçı modelini neredeyse üç metre yüksekliğe kadar genişlettiği küçük, doldurulmuş bir hayvanla başladı.
Bir grup avatar
Bir sembol, isterseniz bir benzetme. Bu etki Batı'daki sanatseverler için hiç de yeni değildi: Fritsch, 11 yıl önce Frankfurt am Main'deki MMK'da herkesin bahsettiği “masa partisi”ni düzenlemişti. Doğu'da gizlice ele geçirilen bir sanat dergisinde parlak bir fotoğraf olarak buna hayret edebilirsiniz.
Rhineland Ruhrpott mizahı İngiliz kahramanlık tarihiyle buluşuyor: Katharina Fritsch, Londra Trafalgar Meydanı'nda Londralılara kocaman bir mavi horoz hediye ettidpa/EPA/Andy Rain
Duvarın yıkılmasından bir süre sonra, Hamburg'daki Deichtorhallen'de Frankfurt Müzesi'nden ödünç alınan orijinalin önünde durdum: 32 adam, 16 metre uzunluğundaki bir masanın gri ahşap banklarında karşılıklı oturuyor. Klonlanmış rakamlar. Kıyafetleri siyah, yüzü ve elleri beyaz, saçları siyah, başları hafif eğik, kolları büküktür. Her şey arka arkaya – seri, bireysellikten arındırılmış tipler. Toplumun eleştirel bir imajı mı, erkek toplumu mu? Kesinlikle rasyonel ve irrasyonelin bir sentezi.
Kanişler, Madonnalar ve Mumyalar
Yıllar önce Krefeld'deki Kaiser Wilhelm Müzesi'ndeki insanlar, Düsseldorf Sanat Akademisi mezununun parlak beyaz bir salona yerleştirdiği Fritsch'in güçlü filinin önünde toplandılar. Sonra, korkunç kemirgen heyecanının ardından gri bir Neandertal, dairesel bir kaniş oluşumu, parlak sarı bir Madonna, at ayaklı şeytani derecede parlak kırmızı bir “satıcı”, ikiyüzlü siyah bir keşiş ve beyaz doktor önlüğü giymiş mumya gibi bir figür geldi. kafatası. Hiçbir şekilde doktorlara yönelik bir eleştiri değil, daha çok kara bir mizah, ironik bir söz geliyor aklıma: “Yaşadım, sevdim, sigara içtim, içtim – ve sonra her şeyi doktordan umuyorum!”
Londra'da Fritsch'in devasa, parlak mavi horozu, Trafalgar Meydanı'ndaki Amiral Nelson anıtının hemen yanındaki mermer bir kaide üzerinde yıllardır duruyor. Heykeltıraş, mavi horozu “ataerkilliğin simgesi” olarak adlandırıyor ve bu, açıkça, etrafındaki tarihi kaidelerdeki erkek şovmenliğinin bir yansıması.
Katharina Fritsch sanat ve yaşamın sınırını, sınırlandırılmasını veya örtüşmesini istiyor. Beuys'un eğitim aldığı Düsseldorf Akademisi'nde entelektüel ve estetik temelini oluşturduğu “Sosyal Heykel” de bir şekilde buna değiniyor.
Polyester heykellerinin hem yakın hem de uzak tuhaf, hafif baskıcı gerilimi mükemmel bir rahatsızlık yaratıyor. Tanıdık olan yabancılaşır, yakın olan uzaklaşır ve yine de fiziksel olarak kesin bir biçimde mevcuttur; gerçeklik ile kurgu, doğallık ile yapaylık arasındaki saçma bir algı oyunu. Korku ve kahkaha arasında.
Bazen tüm düz renkli polyester kalıplar hüzünlü ve ürkütücü görünebilir: İlk bakışta hiper-gerçekçi şekillerin anlaşılması kolay görünebilir, ancak ikinci bakışta korkutucudurlar. Kelimenin tam anlamıyla ikonik. Anlaşılmazlığın bir kalıntısı kalmalı: “Sanat bir görüntü değil, bir semboldür” diyor sanatçı. Amaçları anekdot değil, “uzaydaki üç boyutlu görüntü – kavranamayan görüntüler”. Önemsiz bir şeyi ifade eden sembolleri şekillendirin.
10 Numaralı Sanat Ödülü
Son birkaç gündür Düsseldorf'lu heykeltıraşla ilgili çok fazla abartılı haber var. Heykelleriyle “Goslar Kaiserring” ödülünü alıyor. Bunun için anlamsız bir euro yok, ancak en büyük onur, altınla kaplanmış ve İmparator IV. Henry'nin mührü kazınmış bir deniz mavisinden geliyor. Modern sanatın büyüklerinin 1975'ten bu yana aldığı bir tür ödül. Örneğin Max Ernst, Henry Moore, Victor Vasarely ve Eduardo Chillida, daha sonra Joseph Beuys, Gerhard Richter, Christo, Anselm Kiefer, Katharina Sieverding, Ólafur Elíasson, Rebecca Horn vb.
Katharina Fritsch de artık bu kutuya kabul edildi. Batı Harz'ın tarihi şehri Goslar, imrenilen sanat ödülünü 50. kez veriyor. 1956 yılında Essen'de doğan Fritsch, yeni nesil heykeltıraşların temsilcisidir. Ne klasik yana dönüş ve dengede düşünme, ne de ayakta ve serbest bacaklar arasında kontrapposto vardır. Pop art da değil. Fritsch basitçe şunu söylüyor: “Son derece onur duyduğunu” hissediyor. Ve atölyesinde kaybolur ve çalışmaya devam eder.
Düsseldorflu heykeltıraşın Hamburg Deichtorhallen'deki sergisinde yer alan koyu yeşil polyester heykel “Fil” (No. 2)Katharina Fritsch/VG Bildkunst 2024/Maurizio Gambarini/dpa
2022 yılında Dünya Kadınlar Günü'nde 59. Venedik Bienali'nin Altın Aslan ödülünü aldığında da aynı durum söz konusuydu. Ama onlar için şöhret, binicisi olmayan bir at gibi görünüyor. Mutluydu ve hemen günlük rutinine devam etti: “Bu kadar meşgul olma!”
“Kaiserring” onuncu sanat ödülüdür. 1999 Venedik Bienali'nde Almanya pavyonunda yarattığı şok anını benim gibi insanların asla unutamayacak olması onu eğlendiriyor. Ben de polyesterden yapılmış dev “Fare Kral”ın önünde şok içinde durdum: 16 zifiri siyah, neredeyse üç metre yüksekliğinde fareler, yan yana bir daire şeklinde, kuyrukları düğümlenmiş, arka ayakları üzerine çömelmiş – agresif bir fare abluka, hayranlık uyandıran ve aynı zamanda büyülü. Kendimi hemen toparladım, rahatladım, gördüklerime ve kendime gülmek zorunda kaldım. Burada sanat bana mutlak olandan korkmanın ve böylesine saplantılı bir kabusla neşeyle yüzleşmenin iyi olduğunu öğretti.
Yalnızca klonlardan yapılmış unutulmaz “masa partisi”, sanatçının Museum für Moderne Kunst (MMK) Frankfurt aM koleksiyonunda yer alan önemli bir çalışması, burada Deichtorhallen Hamburg'a ödünç verildiKatharina Fritsch/VG Bildkunst 2024/Maurizio Gambarini/dpa
Heykeltıraş, bu kemirgen çemberi fikrinin New York'a yaptığı bir gezi sırasında aklına geldiğini söylüyor. Gökdelenlerin oluşumları, vadiler ve uçurumlar onu tamamen bunaltmıştı. Camus'nün Veba romanını yeniden okuyormuş gibi hissetti kendini. “Fare Kral” grup heykeliyle sadece muhteşem bir terbiyeci sayısını başarmakla kalmadı, aynı zamanda henüz bilimsel olarak kanıtlanmamış bir olguyu da ele aldı: Buna göre, yuvadaki genç farelerin kuyrukları ölümcül bir şekilde birbirine dolanıyor. Hayvanların artık tek başlarına kurtarılamayacakları karmaşık bir karmaşa.
Orta Çağ'dan beri vebanın habercisi olan bu tür fare krallarının raporları var. Uğursuz hayvan sembolizminin donmuş tehlikesi, büyük şehri bir ezici güç olarak simgeliyor ve aynı zamanda Alman masal, efsane ve fabl dünyasıyla da bağlantı kuruyor. Ve özellikle hayvan figürleri, Lessing'in masallarında olduğu gibi, sanatçıya sembolik olarak hizmet eder, asla iyi ve kötü insan özelliklerinin psikolojik temsilcisi değildir. Ve yüzeylerde sıklıkla kullanılan mat siyah pigmenti, kara delikler gibi “hafif yutucular” olarak kullanıyorlar.
Son fakat bir o kadar da önemli olarak, Fare Kral aynı zamanda kişisel, politik veya sosyal gibi çok çeşitli nitelikteki çözülemeyen sorunların bir resmidir. Fareleri modellemek için, “orijinal bir fare türü yaratılıncaya kadar” noktalama tekniklerini kullanarak alçı modelini neredeyse üç metre yüksekliğe kadar genişlettiği küçük, doldurulmuş bir hayvanla başladı.
Bir grup avatar
Bir sembol, isterseniz bir benzetme. Bu etki Batı'daki sanatseverler için hiç de yeni değildi: Fritsch, 11 yıl önce Frankfurt am Main'deki MMK'da herkesin bahsettiği “masa partisi”ni düzenlemişti. Doğu'da gizlice ele geçirilen bir sanat dergisinde parlak bir fotoğraf olarak buna hayret edebilirsiniz.
Rhineland Ruhrpott mizahı İngiliz kahramanlık tarihiyle buluşuyor: Katharina Fritsch, Londra Trafalgar Meydanı'nda Londralılara kocaman bir mavi horoz hediye ettidpa/EPA/Andy Rain
Duvarın yıkılmasından bir süre sonra, Hamburg'daki Deichtorhallen'de Frankfurt Müzesi'nden ödünç alınan orijinalin önünde durdum: 32 adam, 16 metre uzunluğundaki bir masanın gri ahşap banklarında karşılıklı oturuyor. Klonlanmış rakamlar. Kıyafetleri siyah, yüzü ve elleri beyaz, saçları siyah, başları hafif eğik, kolları büküktür. Her şey arka arkaya – seri, bireysellikten arındırılmış tipler. Toplumun eleştirel bir imajı mı, erkek toplumu mu? Kesinlikle rasyonel ve irrasyonelin bir sentezi.
Kanişler, Madonnalar ve Mumyalar
Yıllar önce Krefeld'deki Kaiser Wilhelm Müzesi'ndeki insanlar, Düsseldorf Sanat Akademisi mezununun parlak beyaz bir salona yerleştirdiği Fritsch'in güçlü filinin önünde toplandılar. Sonra, korkunç kemirgen heyecanının ardından gri bir Neandertal, dairesel bir kaniş oluşumu, parlak sarı bir Madonna, at ayaklı şeytani derecede parlak kırmızı bir “satıcı”, ikiyüzlü siyah bir keşiş ve beyaz doktor önlüğü giymiş mumya gibi bir figür geldi. kafatası. Hiçbir şekilde doktorlara yönelik bir eleştiri değil, daha çok kara bir mizah, ironik bir söz geliyor aklıma: “Yaşadım, sevdim, sigara içtim, içtim – ve sonra her şeyi doktordan umuyorum!”
Londra'da Fritsch'in devasa, parlak mavi horozu, Trafalgar Meydanı'ndaki Amiral Nelson anıtının hemen yanındaki mermer bir kaide üzerinde yıllardır duruyor. Heykeltıraş, mavi horozu “ataerkilliğin simgesi” olarak adlandırıyor ve bu, açıkça, etrafındaki tarihi kaidelerdeki erkek şovmenliğinin bir yansıması.
Katharina Fritsch sanat ve yaşamın sınırını, sınırlandırılmasını veya örtüşmesini istiyor. Beuys'un eğitim aldığı Düsseldorf Akademisi'nde entelektüel ve estetik temelini oluşturduğu “Sosyal Heykel” de bir şekilde buna değiniyor.
Polyester heykellerinin hem yakın hem de uzak tuhaf, hafif baskıcı gerilimi mükemmel bir rahatsızlık yaratıyor. Tanıdık olan yabancılaşır, yakın olan uzaklaşır ve yine de fiziksel olarak kesin bir biçimde mevcuttur; gerçeklik ile kurgu, doğallık ile yapaylık arasındaki saçma bir algı oyunu. Korku ve kahkaha arasında.