Fransız Eugène Delacroix, resmin “göz ziyafeti” olmasını istiyordu ve bunu Paris barikatlarındaki Jakoben şapkalı Marianne'iyle ya da Cezayir'deki haremdeki erotik sahnelerle başardı. 100 yıllık Afrika sert ağacından kesilen bu 18 kafa kesinlikle öyle bir kutlama değil.
Berlinische Galerie'de ayakları paslanmış demirden yapılmış yüksek ayaklı masaların üzerinde duruyorlar. Bu heykeller duygusal açıdan daha da sürükleyici. Öyle ki “havalı” eleştirmenler “ezici abartılı” hakkında yazıyor.
Ziyaretçiler çarpık insan görüntülerine hayretle bakıyor. Ve dönüp bakıyorlar. Bu manzaraya dayanmak çok zor: Birinci Dünya Savaşı'ndan kalma askerlerin yüzleri patlayıcı el bombalarıyla parçalanmış, süngülerle parçalanmış ve sağlık görevlileri (askeri cerrahlar) tarafından kabaca onarılmış. Bunlar, 1970 yılında Paris'in Dugny banliyösünde doğan sanatçı Kader Attia'nın atalarının geldiği Cezayir gibi Mağrip ülkelerinden, çoğunlukla Fransız kolonilerinden Afrikalı yüzlerden oluşan “gueules cassées”.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Attia, bu rahatsız edici heykelleri (belgesel savaş fotoğraflarından yola çıkılarak oyulmuş) dehşetin sessiz tanıkları olarak Berlin Devlet Müzesi'ne yerleştirdi. Bu, 1914'ten sonra çoğunlukla Fransız “rejimleri karmalarına” zorla alınan 440.000 genç Afrikalının anısına dikilen bir anıttır. Abel Gance'in 1938 tarihli, savaş karşıtı filmi “J'accuse” (Suçluyorum) filminin titreştiği duvarın hemen önünde, bu filmde savaş alanlarındaki ölüler gerçeküstü bir şekilde mezarlarından kalkıyor. Başların arasında bacak ve kol kütüklerinde ağaç dallarından kesilmiş koltuk değnekleri bulunmaktadır. Otto Dix ve George Grosz zaten uyarı niteliğindeki bariz motifleri resmetmişlerdi. Bu nedenle onların sanatı Naziler tarafından “yozlaşmış” olarak damgalanmıştır.
Landesmuseum Berlinische Galerie'deki “J'accuse” heykel enstalasyonundan alıntıVG Bildkunst Bonn 2024/Kader Attia/Galerie Nagel/Draxler/Enerji Santrali Toronto/T. Hafkenscheid
Attia'nın askeri açıdan şekli bozulan savaşçıları, insanlığın hiçbir şey öğrenmediğini söylüyor gibi görünüyor. O zamandan beri yeni savaş alanları ortaya çıkmaya devam etti. Ve görünürde sonu yok. Silahlar konuşuyor, akıl susuyor: Ortadoğu, Ukrayna, Gazze. “Git ve gör! Bu sergi “Görüntüye dayanın!” diyor. Attia, izleyici olarak bizden bu görüşü beklemekten kendini alamıyor. Bu, insan uygarlığının birbirini vurduğu, bıçakladığı, vurduğu günden beri süren bir savaş. 20.000 yıllık medeniyet yanılsaması içinde olan insan, kardeşi yerine en büyük düşmanıdır.
“J'accuse”u ilk kez Documenta 13'te gösterdi. O zamandan beri, nefret ve açgözlülükle yozlaşmış bir dünyayı onarmak onun teması oldu. Onarım ihtiyacı, Adem ile Havva'nın cennetten kovulmasından hemen sonra, insanın bilişsel yeteneği konusunda ne kadar alaycı olsa da gelmiş olmalı. 12. Berlin Bienali'nin küratörü olan 53 yaşındaki Fransız-Cezayirli, kozmopolit, kavramsal sanatçı şu anda Hamburg Sanat Akademisi'nde ders veriyor.
Artık Berlinische Galerie'nin bir kısmını misyonerlik mekanına dönüştürdü: “Sanat bu karanlık zamanlarda hayatta kalmamıza yardımcı olabilir” mesajı veriyor. Zaten 2022 yazında Berlin Bienali'ndeydi; burada özellikle kriz bölgelerinden sanatçıların katkılarıyla toplumların kendi tarihlerine, şiddet, baskı, yoksunluk, ev ve kimlik kaybı deneyimlerine dair bakış açılarını gösterdi. Bu hem hararetli hem de faydalı tartışmalara yol açtı. Çünkü Kader Attia'nın giderek bozulan dünyayı onarma anlayışı var. Elbette bunu “kayıp ve yaralanma, yenilenme ve yeniden sahiplenmeyle yakından bağlantılı sonsuz bir süreç” olarak görüyor.
Berlin'in tek Dada kadını Hannah Höch'e unutulmaz gönderme
Sergisinin önsözü Dadaist Hannah Höch'ün yedi kolajından oluşuyor: “Bir Etnografya Müzesinden” (1924–1934) serisi parçalanmış bedenleri gösteriyor. Çarşaflar Berlinische Galerie ve Kupferstichkabinett'in mülklerinden geliyor. Attia minik motiflerden çok etkilenmişti. “Onlarda, Berlin'den gelen bu tek Dada kadını, o dönemde kitle iletişim araçlarında yaygın olan Avrupalı olmayan kültürlere ilişkin stereotipleri baltaladı.” Bu sanatçı, ona göre avangard bir sanatsal “onarım” estetiği tasarladı.
“Onarım”ın gerçek kavramın çok ötesine geçtiğini ve onu doğadaki, kültürdeki, mitlerdeki ve tarihteki evrimsel süreçlere entegre ettiğini vurguluyor. 12. Berlin Bienali'nden neredeyse dört ay önce Putin Ukrayna'yı işgal etti. O zamanlar dünya buna kardeş savaşı diyordu. Şimdi, iki yıl sonra, katliam ve yıkıma nasıl son verileceği konusunda büyük bir kafa karışıklığı yaşanıyor.
Sanat jeopolitik, ekonomik ya da askeri bir iktidar aracı değildir. Sadece zihni ve duyguları sarsabilir ve onları hassaslaştırabilir. Attia canavar kafaların ve protezlerin arasında veya önünde durup bir misyoner gibi şiddetin üstesinden gelme konusunda vaaz verirken ne daha fazlası ne de daha azı var.
Sömürge Afrika'sında yağmalanan sanatın Haber ve heykel kopyalarının yer aldığı “Nesnenin Birbirine Geçmesi” mekansal enstalasyonunun görünümüVG Bildkunst Bonn 2024/Kader Attia/Galerie Nagel/Draxler/Enerji Santrali Toronto/KH. Zürih/F. Candrian
Salonun arka kısmı karartılmıştır. Duvarda, sanat ve bilim alanından siyah-beyaz uzmanların, sömürge döneminden kalma yağmalanan kültürel varlıkların geri dönüşü hakkında konuştuğu ve tartıştığı Haber filmler gösteriliyor. Önünde, yüksek kaideli masalarda Afrika maskeleri, totemleri ve kült heykellerinin 22 kopyası (oyulmuş ve 3D baskılı) bulunmaktadır.
Attia, “Nesnenin Geçmesi” adlı yerleştirmesinde, beş yüzyılı aşkın bir süredir uygulanan, sömürge halklarının katlandığı ve Avrupa müzelerini süsleyen kültürel hazinelerin yağmalanması ve gasp edilmesine dair günümüz perspektiflerini hiçbir suçlamada bulunmadan gösteriyor. o zamandan beri. Attia, “Estetik veya etnografik nesneler olarak sömürü sistemi görünmez hale geliyor” diyor. “Onarımın” bir parçası olarak eski hale getirmenin salt geri dönüşün çok ötesine geçtiğini, çünkü sömürgeci güçlerin bir zamanlar bu nesnelere kültürel, sosyal ve dini önemleri nedeniyle değil, piyasa değerleri nedeniyle el koyduğunu açıkça belirtiyor.
Attia, “sömürgeci yağma makinesini” ve onun “yerel yaşam kozmolojisi”ni hiçe saydığını göstermek istiyor. Afrikalı bir tarihçi Haberlardan birinde “Nesnelerin iadesi diyorsa nasıl dönecekler?” diye soruyor. Tıpkı mallar gibi mi? Yoksa hâlâ orijinal, soyut niteliklerine sahipler mi?”
Suçluyorum. Berlinische Galerie, Alte Jakobstr. 124-128, 19 Ağustos'a kadar, Çarşamba-Pazartesi 10:00-18:00
Berlinische Galerie'de ayakları paslanmış demirden yapılmış yüksek ayaklı masaların üzerinde duruyorlar. Bu heykeller duygusal açıdan daha da sürükleyici. Öyle ki “havalı” eleştirmenler “ezici abartılı” hakkında yazıyor.
Ziyaretçiler çarpık insan görüntülerine hayretle bakıyor. Ve dönüp bakıyorlar. Bu manzaraya dayanmak çok zor: Birinci Dünya Savaşı'ndan kalma askerlerin yüzleri patlayıcı el bombalarıyla parçalanmış, süngülerle parçalanmış ve sağlık görevlileri (askeri cerrahlar) tarafından kabaca onarılmış. Bunlar, 1970 yılında Paris'in Dugny banliyösünde doğan sanatçı Kader Attia'nın atalarının geldiği Cezayir gibi Mağrip ülkelerinden, çoğunlukla Fransız kolonilerinden Afrikalı yüzlerden oluşan “gueules cassées”.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Attia, bu rahatsız edici heykelleri (belgesel savaş fotoğraflarından yola çıkılarak oyulmuş) dehşetin sessiz tanıkları olarak Berlin Devlet Müzesi'ne yerleştirdi. Bu, 1914'ten sonra çoğunlukla Fransız “rejimleri karmalarına” zorla alınan 440.000 genç Afrikalının anısına dikilen bir anıttır. Abel Gance'in 1938 tarihli, savaş karşıtı filmi “J'accuse” (Suçluyorum) filminin titreştiği duvarın hemen önünde, bu filmde savaş alanlarındaki ölüler gerçeküstü bir şekilde mezarlarından kalkıyor. Başların arasında bacak ve kol kütüklerinde ağaç dallarından kesilmiş koltuk değnekleri bulunmaktadır. Otto Dix ve George Grosz zaten uyarı niteliğindeki bariz motifleri resmetmişlerdi. Bu nedenle onların sanatı Naziler tarafından “yozlaşmış” olarak damgalanmıştır.
Landesmuseum Berlinische Galerie'deki “J'accuse” heykel enstalasyonundan alıntıVG Bildkunst Bonn 2024/Kader Attia/Galerie Nagel/Draxler/Enerji Santrali Toronto/T. Hafkenscheid
Attia'nın askeri açıdan şekli bozulan savaşçıları, insanlığın hiçbir şey öğrenmediğini söylüyor gibi görünüyor. O zamandan beri yeni savaş alanları ortaya çıkmaya devam etti. Ve görünürde sonu yok. Silahlar konuşuyor, akıl susuyor: Ortadoğu, Ukrayna, Gazze. “Git ve gör! Bu sergi “Görüntüye dayanın!” diyor. Attia, izleyici olarak bizden bu görüşü beklemekten kendini alamıyor. Bu, insan uygarlığının birbirini vurduğu, bıçakladığı, vurduğu günden beri süren bir savaş. 20.000 yıllık medeniyet yanılsaması içinde olan insan, kardeşi yerine en büyük düşmanıdır.
“J'accuse”u ilk kez Documenta 13'te gösterdi. O zamandan beri, nefret ve açgözlülükle yozlaşmış bir dünyayı onarmak onun teması oldu. Onarım ihtiyacı, Adem ile Havva'nın cennetten kovulmasından hemen sonra, insanın bilişsel yeteneği konusunda ne kadar alaycı olsa da gelmiş olmalı. 12. Berlin Bienali'nin küratörü olan 53 yaşındaki Fransız-Cezayirli, kozmopolit, kavramsal sanatçı şu anda Hamburg Sanat Akademisi'nde ders veriyor.
Artık Berlinische Galerie'nin bir kısmını misyonerlik mekanına dönüştürdü: “Sanat bu karanlık zamanlarda hayatta kalmamıza yardımcı olabilir” mesajı veriyor. Zaten 2022 yazında Berlin Bienali'ndeydi; burada özellikle kriz bölgelerinden sanatçıların katkılarıyla toplumların kendi tarihlerine, şiddet, baskı, yoksunluk, ev ve kimlik kaybı deneyimlerine dair bakış açılarını gösterdi. Bu hem hararetli hem de faydalı tartışmalara yol açtı. Çünkü Kader Attia'nın giderek bozulan dünyayı onarma anlayışı var. Elbette bunu “kayıp ve yaralanma, yenilenme ve yeniden sahiplenmeyle yakından bağlantılı sonsuz bir süreç” olarak görüyor.
Berlin'in tek Dada kadını Hannah Höch'e unutulmaz gönderme
Sergisinin önsözü Dadaist Hannah Höch'ün yedi kolajından oluşuyor: “Bir Etnografya Müzesinden” (1924–1934) serisi parçalanmış bedenleri gösteriyor. Çarşaflar Berlinische Galerie ve Kupferstichkabinett'in mülklerinden geliyor. Attia minik motiflerden çok etkilenmişti. “Onlarda, Berlin'den gelen bu tek Dada kadını, o dönemde kitle iletişim araçlarında yaygın olan Avrupalı olmayan kültürlere ilişkin stereotipleri baltaladı.” Bu sanatçı, ona göre avangard bir sanatsal “onarım” estetiği tasarladı.
“Onarım”ın gerçek kavramın çok ötesine geçtiğini ve onu doğadaki, kültürdeki, mitlerdeki ve tarihteki evrimsel süreçlere entegre ettiğini vurguluyor. 12. Berlin Bienali'nden neredeyse dört ay önce Putin Ukrayna'yı işgal etti. O zamanlar dünya buna kardeş savaşı diyordu. Şimdi, iki yıl sonra, katliam ve yıkıma nasıl son verileceği konusunda büyük bir kafa karışıklığı yaşanıyor.
Sanat jeopolitik, ekonomik ya da askeri bir iktidar aracı değildir. Sadece zihni ve duyguları sarsabilir ve onları hassaslaştırabilir. Attia canavar kafaların ve protezlerin arasında veya önünde durup bir misyoner gibi şiddetin üstesinden gelme konusunda vaaz verirken ne daha fazlası ne de daha azı var.
Sömürge Afrika'sında yağmalanan sanatın Haber ve heykel kopyalarının yer aldığı “Nesnenin Birbirine Geçmesi” mekansal enstalasyonunun görünümüVG Bildkunst Bonn 2024/Kader Attia/Galerie Nagel/Draxler/Enerji Santrali Toronto/KH. Zürih/F. Candrian
Salonun arka kısmı karartılmıştır. Duvarda, sanat ve bilim alanından siyah-beyaz uzmanların, sömürge döneminden kalma yağmalanan kültürel varlıkların geri dönüşü hakkında konuştuğu ve tartıştığı Haber filmler gösteriliyor. Önünde, yüksek kaideli masalarda Afrika maskeleri, totemleri ve kült heykellerinin 22 kopyası (oyulmuş ve 3D baskılı) bulunmaktadır.
Attia, “Nesnenin Geçmesi” adlı yerleştirmesinde, beş yüzyılı aşkın bir süredir uygulanan, sömürge halklarının katlandığı ve Avrupa müzelerini süsleyen kültürel hazinelerin yağmalanması ve gasp edilmesine dair günümüz perspektiflerini hiçbir suçlamada bulunmadan gösteriyor. o zamandan beri. Attia, “Estetik veya etnografik nesneler olarak sömürü sistemi görünmez hale geliyor” diyor. “Onarımın” bir parçası olarak eski hale getirmenin salt geri dönüşün çok ötesine geçtiğini, çünkü sömürgeci güçlerin bir zamanlar bu nesnelere kültürel, sosyal ve dini önemleri nedeniyle değil, piyasa değerleri nedeniyle el koyduğunu açıkça belirtiyor.
Attia, “sömürgeci yağma makinesini” ve onun “yerel yaşam kozmolojisi”ni hiçe saydığını göstermek istiyor. Afrikalı bir tarihçi Haberlardan birinde “Nesnelerin iadesi diyorsa nasıl dönecekler?” diye soruyor. Tıpkı mallar gibi mi? Yoksa hâlâ orijinal, soyut niteliklerine sahipler mi?”
Suçluyorum. Berlinische Galerie, Alte Jakobstr. 124-128, 19 Ağustos'a kadar, Çarşamba-Pazartesi 10:00-18:00