Sıcak, tropik Berlin yazında Kunstkirche St. Matthäus am Kulturforum'da “Spoerri Manzarasında Altı Çeşit” sergisinin önünde durduk. Daniel Spoerri ve sanatçı arkadaşı Robert Filliou'nun 70'lerdeki sessiz gösterisi, unutulmaz ve sapkınlık sergisi “Holy Fluxus”ta yeniden sahnelendi.
Romanya kökenli ünlü İsviçreli nesne ve performans sanatçısı Daniel Spoerri'nin 94 yaşında sanat dünyasından ayrıldığı haberi az önce geldi. 6 Kasım'da Viyana'da öldü. Romanya'nın Galatij kentinden bir misyonerin oğlu, 1960'larda hakim olan resmi olmayan resme ve ABD'de ortaya çıkan pop sanatına karşı bir karşı hareket olarak Paris'teki Grupp Nouveau Réalisme'nin kurucularından biriydi.
Ve Eat Art'ın mucidiydi. Farklı insanların, karakterlerin, dinlerin, etnik kökenlerin ortak yemeğinin ironik bir rahibi. Kendisinin yaptığı şey tüketildi ve prodüksiyonları her zaman popüler gösteriler oldu. Onun konusu, mükemmel bir şekilde hazırlanmış bir masada değil, yemek artıkları, kirli çatal bıçak takımı ve tabaklar aracılığıyla, tiksinti etkisi de dahil olmak üzere, bir yemeği paylaşmanın sosyal yönüydü. Tipik olarak Fluxus – Dadaist özelliklere sahip olan ve bugüne kadar kalıcı bir etki yaratmaya devam eden bu uluslararası sanat karşıtı hareket.
Spoerri'ye göre Fluxus, 1960'ların başında New York'ta edebiyata, şiire, müziğe, felsefeye ve biçimlenmeye ulaşan ve hızla Avrupa'ya, Fransa'ya, İngiltere'ye, Ren sanat ortamına, Batı Berlin'e ve Avrupa'ya yayılan bir hareketten çok bir tutumu temsil ediyordu. Doğu Almanya'ya bile seyrek olarak.
Daniel Spoerri'nin “Trap Pictures”ı sansasyon yarattı
Sanat ile günlük yaşamı birbirine bağlamak ve herkese yaratıcı olmaya ilham vermek amacıyla uluslararası bir ağ oluşturuldu. Ve Spoerri merkezdeydi. Coşkulu bir aşçıydı ve 1959 gibi erken bir tarihte, ilk kez bir yemeğin sonunda misafirlerinden kullanılmış çatal bıçak takımlarını ve tabakları, yemek artıklarıyla birlikte bırakmalarını istemişti. Rastgele aranjmanı yapıştırıcıyla ölümsüzleştirip duvara astı. O zamanlar sansasyon yaratan “tuzak resimleri” bu şekilde yaratıldı. Örneğin “Kichka I'in Kahvaltısı” New York Modern Sanat Müzesi'nde sergilendi. 1968'de Spoerri, Düsseldorf'ta bir restoran açtı ve aynı zamanda orada ziyafetler ve etkinlikler düzenlediği Eat Art Gallery'yi işletti. Orada da yemek servisi yapıldıktan sonra birçok sanat eseri yaratıldı.
Spoerri, 2019'da kendisiyle ilgili bir belgeselin yayınlanmasının ardından “Benden önemli bir şey çıktığını düşünmüyorum” dedi. “Hiçbir konuda uzman değilim. Her gün yapmam gerektiğini düşündüğüm şeyi yapıyorum.” Belki sanatçıların cennetinde her hafta arta kalan bir yemeği yer.
Romanya kökenli ünlü İsviçreli nesne ve performans sanatçısı Daniel Spoerri'nin 94 yaşında sanat dünyasından ayrıldığı haberi az önce geldi. 6 Kasım'da Viyana'da öldü. Romanya'nın Galatij kentinden bir misyonerin oğlu, 1960'larda hakim olan resmi olmayan resme ve ABD'de ortaya çıkan pop sanatına karşı bir karşı hareket olarak Paris'teki Grupp Nouveau Réalisme'nin kurucularından biriydi.
Ve Eat Art'ın mucidiydi. Farklı insanların, karakterlerin, dinlerin, etnik kökenlerin ortak yemeğinin ironik bir rahibi. Kendisinin yaptığı şey tüketildi ve prodüksiyonları her zaman popüler gösteriler oldu. Onun konusu, mükemmel bir şekilde hazırlanmış bir masada değil, yemek artıkları, kirli çatal bıçak takımı ve tabaklar aracılığıyla, tiksinti etkisi de dahil olmak üzere, bir yemeği paylaşmanın sosyal yönüydü. Tipik olarak Fluxus – Dadaist özelliklere sahip olan ve bugüne kadar kalıcı bir etki yaratmaya devam eden bu uluslararası sanat karşıtı hareket.
Spoerri'ye göre Fluxus, 1960'ların başında New York'ta edebiyata, şiire, müziğe, felsefeye ve biçimlenmeye ulaşan ve hızla Avrupa'ya, Fransa'ya, İngiltere'ye, Ren sanat ortamına, Batı Berlin'e ve Avrupa'ya yayılan bir hareketten çok bir tutumu temsil ediyordu. Doğu Almanya'ya bile seyrek olarak.
Daniel Spoerri'nin “Trap Pictures”ı sansasyon yarattı
Sanat ile günlük yaşamı birbirine bağlamak ve herkese yaratıcı olmaya ilham vermek amacıyla uluslararası bir ağ oluşturuldu. Ve Spoerri merkezdeydi. Coşkulu bir aşçıydı ve 1959 gibi erken bir tarihte, ilk kez bir yemeğin sonunda misafirlerinden kullanılmış çatal bıçak takımlarını ve tabakları, yemek artıklarıyla birlikte bırakmalarını istemişti. Rastgele aranjmanı yapıştırıcıyla ölümsüzleştirip duvara astı. O zamanlar sansasyon yaratan “tuzak resimleri” bu şekilde yaratıldı. Örneğin “Kichka I'in Kahvaltısı” New York Modern Sanat Müzesi'nde sergilendi. 1968'de Spoerri, Düsseldorf'ta bir restoran açtı ve aynı zamanda orada ziyafetler ve etkinlikler düzenlediği Eat Art Gallery'yi işletti. Orada da yemek servisi yapıldıktan sonra birçok sanat eseri yaratıldı.
Spoerri, 2019'da kendisiyle ilgili bir belgeselin yayınlanmasının ardından “Benden önemli bir şey çıktığını düşünmüyorum” dedi. “Hiçbir konuda uzman değilim. Her gün yapmam gerektiğini düşündüğüm şeyi yapıyorum.” Belki sanatçıların cennetinde her hafta arta kalan bir yemeği yer.