Bükreş'te de sonbahar rüzgârı ağaçların yapraklarını savuruyor. Cimri Kasım güneşinde Art Deco ve Art Nouveau saraylarının yenilenmiş ve hala büyüleyici bir şekilde yenilenmemiş ihtişamı, Filarmoni Salonu, Odeon Tiyatrosu, müzeler, restoranlar, kahvehaneler ve pastaneler görülebilir.
19. yüzyılın ortalarında Romanya'nın kralı I. Carol, kendi adını taşıyan üniversiteden kaleye doğru görkemli bir şekilde atını sürüyor. Tarihsel tarzların bir karışımı olan ön cephesi 1881 yılında inşa edilmiş ve 1947'den bu yana 70.000 sanat eserinin bulunduğu ulusal bir sanat müzesi olmuştur: Burada eski ustaların yanı sıra Brâncuși ve diğer Rumen avangardistlerin incunabula'ları ile modern ustalar da görülebilir.
Bükreş Ulusal Müzesi (eski adıyla Kraliyet Kalesi), serginin posteriyle sağ kanatCamil Iamandescu/Bükreş Ulusal Müzesi
Bir saraydan modern sanatın merkezine
Yönetmen Călin Stegerian şimdi iki sofistike salonu günümüze ayırıyor: “Dissonance-Platform Almanya #3”. Duyarlı sanat tarihçisi, açılış günü olarak Almanların 35 yıl önce Duvar'ın yıkılışını, Doğu Avrupalıların ise Demir Perde'nin yıkılışını hatırladıkları gün olan 9 Kasım'ı seçti. Açılışta herhangi bir anma töreni yok. Ve uzaktaki Berlin'deki hükümetin sonu hakkında tek kelime yok, ama iyi bir Rumen şarabı. Bu öncelikle krizler, savaşlar ve nefretle dolu dünyamız hakkında irdeleyici sorular soran resim sanatıyla ilgili. Tam da bu yüzden eski kalede resmin ölümüyle ilgili aptalca konuşmayı rengarenk yalanlayan resimler asılı.
Bükreş'in kültürel ortamı, aralarında Almanya'da yaşayan veya Künstlerhaus Bethanien'de DAAD bursu sahibi olarak bir süre Berlin'de kalan Rumenlerin tabloları da dahil olmak üzere Almanya'dan gelen tabloları görmeye geldi. Bu ünlü Berlin kurumunun uzun süre başkanlığını yapan sergi organizatörü Christoph Tannert, Călin Stegerian'ın daveti üzerine, Almanya'daki daha önceki iki fuardan bir seçki olarak “Platform Almanya #3”ü Bükreş'e getirdi: toplam 81 pozisyonun 43'ü Yahudilerin ve transseksüel sanatçıların eserlerinin de yer aldığı kalın bir kitapta belgelendi. Sanat dünyasının yaratıcı ve tüm uyumsuzluklarına rağmen huzurlu bir köy olabileceğini kanıtlayan bir resim koleksiyonudur.
Almanya'da daad bursu sahibi Rumen ressam Nicolae Comănescu'nun resmi önünde fotoğraf çekimiCamil Iamandescu
Yönetmen Stegerian, Almanya'daki uluslararası resim sanatının çeşitliliğini ve toplumsal söylemini heyecan verici buluyor; figüratif ile soyutun, büyülü-gerçekçi ile gerçeküstünün dogmalardan uzak, ilerici bir karışımı olarak. Onu şaşırtan şeyin, tuval üzerindeki motiflerin duygusal, zaman açısından kritik ve vizyoner gücü olduğunu ve bunların hepsinin geleneksel süslü çerçeveler gerektirmediğini söylüyor. Ve tabu, örneğin resimlerin cinsellik ve tuhaflıkla ilgili olması. Ulusal Müze'deki muhafazakar kaygıları zamanında gidermeyi başardı; “Reşit olmayanlar için uygun değildir!” uyarı etiketine gerek yoktu.
René Schomaker'ın “Münih parlıyor” eseri Nazi resmine gönderme yapıyor ve AfD'nin “Alman sanatı” çağrısına karşı uyarıda bulunuyor.Camil Iamandescu
Küratör Christoph Tannert sergiyi “köprü binası” olarak adlandırıyor. Almanya ile AB ülkesi Romanya arasındaki, sanatın merkezi Berlin (20.000 görsel sanatçıyla) ile hızla büyüyen genç ortamıyla Bükreş arasındaki sanat alışverişi gelişme potansiyeli taşıyor.
Goethe seyahatlerinde şunları söylerken haklıydı: “Yabancı yalnızca bildiğini görür.” Ağırlıklı olarak aşırı muhafazakar Rumen Ortodoksların da merkezi olan 1,7 milyon nüfuslu Bükreş'te sadece birkaç gün sonra bir sonuca varmak mümkün değil. kilise. Berlin'deki canlı resim gösterisindeki saatlerden ve galerilere yapılan birkaç uçuş ziyaretinden sonra izlenimler kaldı. On tane yerleşik olan var ve birçoğu da alt aşamada.
Sanat elçileri de var. Nicolae Comănescu yıllar önce Berlin'de burs sahibiydi. Bükreş'teki sıkışık ve dolayısıyla hala uygun fiyatlı stüdyosunda, tuvaller ve sergi salonu yerleştirmeleriyle dolu olarak, Romanya'nın neşeli doğaçlama ve ev sahipliği yapma zihniyetinin canlı bir kanıtıdır. “Ahenksizlik” sergisinde, büyük şehrin toz ve kirinden boyanmış, sosyalist endüstriyel ütopyanın paslanmaya yüz tutmuş ucu olan kaba bir fabrika iskeleti motiflerini görebilirsiniz. Bükreş ile Berlin'in bazı kısımları ne kadar da benzer! Ancak arkadan bir çiçek tarlası kendisini resim alanına doğru itiyor: distopyadan umut doğar.
“Uyumsuzluk” aynı zamanda eşcinsellik ve cinsellik konusundaki tabu görselleri de içeriyor; burada İsrailli trans sanatçı Victoria Heifetz'in büyük bir çizimi var.Camil Iamandescu
Berlinli Simone Haak, anıtsal saç buklelerinden daha fazlası olan “Curls” adlı geniş formatlı bir dağ yığıyor: hem iyiye hem kötülüğe neden olabilecek devasa, büyülü-gerçek bir dinamik. René Schomaker'ın “Münih parlıyor” motifi Bükreşli izleyiciyi rahatsız ediyor gibi görünüyor: Maske takan ressam kırık bir kaidenin üzerine korkuyla çömeliyor, solda çıplak bir kadın var, çıplak görüntüsü de Nazi ressamı Adolf Ziegler gibi. “Reich Kasık Saçı Ressamı” olarak adlandırıldı ve 1933'ten sonra Alman kadınlarına “milli” bir ideal olarak sunulan “Dejenere Sanat” kampanyasının motoru oldu. Sahnenin altındaki topraktan kırmızı çeşmeler geliyor: kan ve toprak. Brecht'in toprağın hâlâ ne kadar verimli olduğuna dair uyarısıyla ortaya çıkan rahatsız edici görüntü, aşırı sağ ideolojilerin toplumsal açıdan yeniden kabul edilebilir hale geldiğine ve demokrasileri tehlikeye attığına işaret ediyor.
Distopya ile umut arasında: Toplumsal gerilimlerin aynası olarak sanat
Yarı Rumen, yarı Macar olan ve Transilvanya'nın Cluj kentinde eğitim gören Sebastian Hosu, Leipzig'de yaşıyor. Onun “Mavi boşluğa siyah” halüsinasyonlu bir figürasyondur, gerçeküstü, aynı zamanda varoluşsal, birbirine dolanmış ve aynı zamanda kendisini insan varoluşunun çelişkilerinin mücadelesinden kurtarmaktadır. Bu Bükreş sergisindeki her şey kafadan, bağırsaktan ve ruhtan gelen resimdir. Piyasayı memnun eden ana akıma karşılık gelen bir şey değil. Çoğulcu geçiş işaretleri var, kategorikizmlerden ve eski kalıplardan arınmış, renkli, tutkulu, bazen anlatısal olarak neredeyse sinematik, bazen etkileyici, hayata aç ve iyimser, hatta melankolik ve distopik.
Tanja Rochelmeyer'in kübist motifinin arkasında Söntke Campen'in unutulmaz, etkileyici tablosu “Kıyamet Çocukları”nın anlık görüntüsü.Camil Iamandescu
Hamburg'dan Leipzig'e taşınan Söntke Campen, Putin'in Ukrayna'ya karşı savaşının ikinci yılında ve Gazze dehşetinin ilk yılında çizdiği, kendi deyimiyle “sanrısal bir tablo” olan “Kıyamet Çocukları”nı izleyiciyle buluşturuyor. Kendi kuşağını ilgilendiren konunun özüne iniyor: Avrupa çapında sağcı partilerin yükselişi. Brücke dışavurumcuları ve Dix'le ilişkilendirilen resimde Hans Thoma'nın çocuk dansından bir alıntının yanı sıra Greta Thunberg de yer alıyor.
Ressam şöyle diyor: “Başka hiçbir şeye benzemeyen bir şekilde, bu neslin büyük korku dilini ve kıyamet duygusunu tanıttı. Çocukların haçlı seferleri gibi, aslında çok önemli olan mesaj, gökkuşağının ve elektrikli arabaların bölücü bir düşman imajı haline geldi ve bu da artık devreye girdi. trafik ışıkları.” Ancak olumlu kalmalı ve iyi sanatın oturma odasına uygun olmasını engelleyen şeyin sürtünme olduğunu ummalıyız. “Demokratik değerlerin temeli uyumsuz çoğulculukta yatmaktadır. Sergimizin mesajı da bu.”
Bükreş Ulusal Sanat Müzesi, 23 Şubat 2025'e kadar. “Dissonance – Platform Almanya” yayını (DCV yayıncısı), Christoph Tannert ve Mark Gisbourne'un metinleri, 65 euro
yazar Bükreş Ulusal Sanat Müzesi'nin davetlisi olarak Romanya'ya gitti.
19. yüzyılın ortalarında Romanya'nın kralı I. Carol, kendi adını taşıyan üniversiteden kaleye doğru görkemli bir şekilde atını sürüyor. Tarihsel tarzların bir karışımı olan ön cephesi 1881 yılında inşa edilmiş ve 1947'den bu yana 70.000 sanat eserinin bulunduğu ulusal bir sanat müzesi olmuştur: Burada eski ustaların yanı sıra Brâncuși ve diğer Rumen avangardistlerin incunabula'ları ile modern ustalar da görülebilir.
Bükreş Ulusal Müzesi (eski adıyla Kraliyet Kalesi), serginin posteriyle sağ kanatCamil Iamandescu/Bükreş Ulusal Müzesi
Bir saraydan modern sanatın merkezine
Yönetmen Călin Stegerian şimdi iki sofistike salonu günümüze ayırıyor: “Dissonance-Platform Almanya #3”. Duyarlı sanat tarihçisi, açılış günü olarak Almanların 35 yıl önce Duvar'ın yıkılışını, Doğu Avrupalıların ise Demir Perde'nin yıkılışını hatırladıkları gün olan 9 Kasım'ı seçti. Açılışta herhangi bir anma töreni yok. Ve uzaktaki Berlin'deki hükümetin sonu hakkında tek kelime yok, ama iyi bir Rumen şarabı. Bu öncelikle krizler, savaşlar ve nefretle dolu dünyamız hakkında irdeleyici sorular soran resim sanatıyla ilgili. Tam da bu yüzden eski kalede resmin ölümüyle ilgili aptalca konuşmayı rengarenk yalanlayan resimler asılı.
Bükreş'in kültürel ortamı, aralarında Almanya'da yaşayan veya Künstlerhaus Bethanien'de DAAD bursu sahibi olarak bir süre Berlin'de kalan Rumenlerin tabloları da dahil olmak üzere Almanya'dan gelen tabloları görmeye geldi. Bu ünlü Berlin kurumunun uzun süre başkanlığını yapan sergi organizatörü Christoph Tannert, Călin Stegerian'ın daveti üzerine, Almanya'daki daha önceki iki fuardan bir seçki olarak “Platform Almanya #3”ü Bükreş'e getirdi: toplam 81 pozisyonun 43'ü Yahudilerin ve transseksüel sanatçıların eserlerinin de yer aldığı kalın bir kitapta belgelendi. Sanat dünyasının yaratıcı ve tüm uyumsuzluklarına rağmen huzurlu bir köy olabileceğini kanıtlayan bir resim koleksiyonudur.
Almanya'da daad bursu sahibi Rumen ressam Nicolae Comănescu'nun resmi önünde fotoğraf çekimiCamil Iamandescu
Yönetmen Stegerian, Almanya'daki uluslararası resim sanatının çeşitliliğini ve toplumsal söylemini heyecan verici buluyor; figüratif ile soyutun, büyülü-gerçekçi ile gerçeküstünün dogmalardan uzak, ilerici bir karışımı olarak. Onu şaşırtan şeyin, tuval üzerindeki motiflerin duygusal, zaman açısından kritik ve vizyoner gücü olduğunu ve bunların hepsinin geleneksel süslü çerçeveler gerektirmediğini söylüyor. Ve tabu, örneğin resimlerin cinsellik ve tuhaflıkla ilgili olması. Ulusal Müze'deki muhafazakar kaygıları zamanında gidermeyi başardı; “Reşit olmayanlar için uygun değildir!” uyarı etiketine gerek yoktu.
René Schomaker'ın “Münih parlıyor” eseri Nazi resmine gönderme yapıyor ve AfD'nin “Alman sanatı” çağrısına karşı uyarıda bulunuyor.Camil Iamandescu
Küratör Christoph Tannert sergiyi “köprü binası” olarak adlandırıyor. Almanya ile AB ülkesi Romanya arasındaki, sanatın merkezi Berlin (20.000 görsel sanatçıyla) ile hızla büyüyen genç ortamıyla Bükreş arasındaki sanat alışverişi gelişme potansiyeli taşıyor.
Goethe seyahatlerinde şunları söylerken haklıydı: “Yabancı yalnızca bildiğini görür.” Ağırlıklı olarak aşırı muhafazakar Rumen Ortodoksların da merkezi olan 1,7 milyon nüfuslu Bükreş'te sadece birkaç gün sonra bir sonuca varmak mümkün değil. kilise. Berlin'deki canlı resim gösterisindeki saatlerden ve galerilere yapılan birkaç uçuş ziyaretinden sonra izlenimler kaldı. On tane yerleşik olan var ve birçoğu da alt aşamada.
Sanat elçileri de var. Nicolae Comănescu yıllar önce Berlin'de burs sahibiydi. Bükreş'teki sıkışık ve dolayısıyla hala uygun fiyatlı stüdyosunda, tuvaller ve sergi salonu yerleştirmeleriyle dolu olarak, Romanya'nın neşeli doğaçlama ve ev sahipliği yapma zihniyetinin canlı bir kanıtıdır. “Ahenksizlik” sergisinde, büyük şehrin toz ve kirinden boyanmış, sosyalist endüstriyel ütopyanın paslanmaya yüz tutmuş ucu olan kaba bir fabrika iskeleti motiflerini görebilirsiniz. Bükreş ile Berlin'in bazı kısımları ne kadar da benzer! Ancak arkadan bir çiçek tarlası kendisini resim alanına doğru itiyor: distopyadan umut doğar.
“Uyumsuzluk” aynı zamanda eşcinsellik ve cinsellik konusundaki tabu görselleri de içeriyor; burada İsrailli trans sanatçı Victoria Heifetz'in büyük bir çizimi var.Camil Iamandescu
Berlinli Simone Haak, anıtsal saç buklelerinden daha fazlası olan “Curls” adlı geniş formatlı bir dağ yığıyor: hem iyiye hem kötülüğe neden olabilecek devasa, büyülü-gerçek bir dinamik. René Schomaker'ın “Münih parlıyor” motifi Bükreşli izleyiciyi rahatsız ediyor gibi görünüyor: Maske takan ressam kırık bir kaidenin üzerine korkuyla çömeliyor, solda çıplak bir kadın var, çıplak görüntüsü de Nazi ressamı Adolf Ziegler gibi. “Reich Kasık Saçı Ressamı” olarak adlandırıldı ve 1933'ten sonra Alman kadınlarına “milli” bir ideal olarak sunulan “Dejenere Sanat” kampanyasının motoru oldu. Sahnenin altındaki topraktan kırmızı çeşmeler geliyor: kan ve toprak. Brecht'in toprağın hâlâ ne kadar verimli olduğuna dair uyarısıyla ortaya çıkan rahatsız edici görüntü, aşırı sağ ideolojilerin toplumsal açıdan yeniden kabul edilebilir hale geldiğine ve demokrasileri tehlikeye attığına işaret ediyor.
Distopya ile umut arasında: Toplumsal gerilimlerin aynası olarak sanat
Yarı Rumen, yarı Macar olan ve Transilvanya'nın Cluj kentinde eğitim gören Sebastian Hosu, Leipzig'de yaşıyor. Onun “Mavi boşluğa siyah” halüsinasyonlu bir figürasyondur, gerçeküstü, aynı zamanda varoluşsal, birbirine dolanmış ve aynı zamanda kendisini insan varoluşunun çelişkilerinin mücadelesinden kurtarmaktadır. Bu Bükreş sergisindeki her şey kafadan, bağırsaktan ve ruhtan gelen resimdir. Piyasayı memnun eden ana akıma karşılık gelen bir şey değil. Çoğulcu geçiş işaretleri var, kategorikizmlerden ve eski kalıplardan arınmış, renkli, tutkulu, bazen anlatısal olarak neredeyse sinematik, bazen etkileyici, hayata aç ve iyimser, hatta melankolik ve distopik.
Tanja Rochelmeyer'in kübist motifinin arkasında Söntke Campen'in unutulmaz, etkileyici tablosu “Kıyamet Çocukları”nın anlık görüntüsü.Camil Iamandescu
Hamburg'dan Leipzig'e taşınan Söntke Campen, Putin'in Ukrayna'ya karşı savaşının ikinci yılında ve Gazze dehşetinin ilk yılında çizdiği, kendi deyimiyle “sanrısal bir tablo” olan “Kıyamet Çocukları”nı izleyiciyle buluşturuyor. Kendi kuşağını ilgilendiren konunun özüne iniyor: Avrupa çapında sağcı partilerin yükselişi. Brücke dışavurumcuları ve Dix'le ilişkilendirilen resimde Hans Thoma'nın çocuk dansından bir alıntının yanı sıra Greta Thunberg de yer alıyor.
Ressam şöyle diyor: “Başka hiçbir şeye benzemeyen bir şekilde, bu neslin büyük korku dilini ve kıyamet duygusunu tanıttı. Çocukların haçlı seferleri gibi, aslında çok önemli olan mesaj, gökkuşağının ve elektrikli arabaların bölücü bir düşman imajı haline geldi ve bu da artık devreye girdi. trafik ışıkları.” Ancak olumlu kalmalı ve iyi sanatın oturma odasına uygun olmasını engelleyen şeyin sürtünme olduğunu ummalıyız. “Demokratik değerlerin temeli uyumsuz çoğulculukta yatmaktadır. Sergimizin mesajı da bu.”
Bükreş Ulusal Sanat Müzesi, 23 Şubat 2025'e kadar. “Dissonance – Platform Almanya” yayını (DCV yayıncısı), Christoph Tannert ve Mark Gisbourne'un metinleri, 65 euro
yazar Bükreş Ulusal Sanat Müzesi'nin davetlisi olarak Romanya'ya gitti.