Parıldayan kristal yaratıklar sanki suyun altındaymış gibi havada süzülüyor. Parlıyorlar ama ışık yaymıyorlar, bunun yerine onu tekrar tekrar dışarı veriyorlar. Esther Schipper’ın karanlık sergi odasında nabzı tutuyorlar, bazen parlıyorlar ve ince dokunaçlarını sanki temas kurmak istiyormuş gibi çok yavaş bir şekilde içeri ve dışarı yuvarlıyorlar.
Aralarında, balık yavrularının veya ahtapotların yakın çekimleri gibi, üzerinde biyomorfik şekiller bulunan, neredeyse klasik resimler var. Burada sarı, şurada yeşil ışık yayarlar; bu aynı zamanda yosun veya sümüksü bir doku da olabilir. Havada ağır bir koku var; yağmur sonrası deniz yosunu kokusu ya da acı su kokusu. Yerdeki göletin çamurlu, parlak yüzeyinden akıyor gibi görünüyor. Amorf bir şekle sahip ilkel bir çorba, etrafındaki yapay denizanası ve larvaların titrek titremesini ve titreşmesini yansıtıyor. Bu manzaranın iç mantığı organik ve aynı zamanda mekanik olarak kontrol ediliyor gibi görünüyor ve her şeyden önce tüm duyulara hitap ediyor. Sanatçı Anicka Yi’nin yeni enstalasyonunda kullandığı yöntemler özellikle sinestetik bir etkiye sahip.
Sanatçı Anicka Yi, yosun ve deniz yosunu heykellerinin ortasındaLauren Fleishman
Reklam | Okumaya devam etmek için kaydırın
Kavramsal sanatçı Anicka Yi, on yıldır okyanuslardan veya biyolojik sistemlerden alınmış gibi görünen yüzen yapılar ve şekillerden oluşan kendi kozmosunu yaratıyor. Kendine özgü bir şekilde canlı görünen hibrit ekosistemler üzerinde deneyler yapıyor. Bu takımyıldızlar için sanatı bilimle birleştiriyor, araştırmacılarla ve yapay zekayla çalışıyor. Malzeme olarak mikrop ve mikropların yanı sıra daha önce süt tozunda kaynatılmış duş başlıkları veya sandaletler kullanıyor. Yi, “Kuantum Formunda Bir Parıltı” başlıklı sergi için, motiflerini önceki çalışmalarından aldığı algoritmalardan oluşturduğu resimlerle ilk kez bir araya geldi.
Bunlar, 1971’de Güney Kore’de doğup ABD’de büyüyen New Yorker’ın etkileyici derecede net ve basit bir dille formüle ettiği karmaşık fikirler. Sadece bazen yapay zekayla çalıştığını ve ona büyük saygı duyduğunu söylüyor. Ancak iklim değişikliğinden korkuyor. Ve insanmerkezcilik, yani insanların kendilerini merkeze koyduğu ve dolayısıyla gezegeni onların -bizim- artık üzerinde yaşayamayacağı ölçüde yok ettiği dünya görüşü. İnsanlar izole bir şekilde faaliyet göstermezler; aksine doğal kozmostan asla ayrılmamışlardır. Hâlâ özgür iradenin, gücün ve kontrolün kendisine ait olduğunu düşünüyor. Ancak bizi kontrol eden şey ruh halimiz, bağırsak biyomumuz ve depresyonumuzdur.
Anicka Yi, Esther Schipper ile: Yoldaş olarak makineler
Yi, mikrobiyoloji aracılığıyla insanların vücutlarındaki virüs, mantar ve mikropların birbirine bağlı bağlantılarından oluştuğunu yavaş yavaş öğrendiğimize inanıyor. Aynı zamanda yeni makinelerin de sahneye çıkacağı konusunda iyimser çünkü bunlar, insanlığın daha da gelişmesi ve nesilden nesile aktarılacağı çizgiyi oluşturabilir. Anicka Yi, insanlar, hayvanlar, bitkiler ve makineler hakkındaki fikirlerimizi yeniden düşünen ve sınıflandıran bir sanatçı kuşağının ön sıralarında yer alıyor. Artık bu geleneksel insan-makine fikriyle ya da insanın yeni bir makine versiyonuyla ilgili değil.
Bu bakış açısı şu anda değişiyor. Yi için makineler, iklim değişikliğinin üstesinden gelmeye yardımcı olabilecek yoldaşlar gibidir. Hava ve koku uzmanı, büyük politik soruları sanat sisteminde daha önce görülmemiş bir şekilde ortaya koyuyor. Sanatsal pratiği, her şeyin simbiyotik olduğu ve her şeyin birbirini etkileyip doğurduğu inancına dayanan disiplinler arası bir çalışmadır. Yi’nin New York’taki stüdyosu bir laboratuvar gibi çalışıyor: hipotezler geliştiriyor, bunları küçük deneylerle test ediyor ve fikirlerini geliştirip eyleme geçirmesine yardımcı olan yazılım mühendisleri ve biyologlar gibi uzmanlara danışıyor. Kendisi “duyuların biyopolitiği” olarak adlandırdığı şekilde duyumların ve algıların kültürel olarak koşullandırılmasıyla ilgilenmektedir.
Anicka Yi: “LñRşRL” (detay), 2023, akrilik, UV baskı, alüminyumVG BIldkunst 2023/Andrea Rossetti/ Sanatçının izniyle/ Gladstone Galerisi ve Esther Schipper
Akkor ekosistemiyle sergi aynı zamanda bir deney kurgusu niteliği taşıyor. Bu sergide Yi, biyoloji ve tarih anlayışına dayanarak, 2019 Venedik Bienali’ndeki alg ve deniz yosunu heykellerinde ve ardından “In” adlı büyük kişisel sergisinde tanıttığı “biyolojikleştirilmiş makine” fikrini daha da geliştiriyor. Love With The World” 2021’de Londra Tate Modern Turbine Hall’da ve 2022’de Milano Pirelli HangarBicocca’da sergilenecek. Bir yıl önce, resim yapma konusunda yoğun araştırmalara başladı ve eserinin resimsel olarak tanımlanabilecek görselleriyle bir makine öğrenimi modeli eğitmeye başladı.
Bunu yapmak için bir algoritma kullandı ve önceki çalışmayı beklenmedik yönlere yönlendirmek amacıyla yapısöküme uğrattı ve manipüle etti. Deneylerini makine öğrenmesiyle çoğalttı ve kendi görsel yapılarını ve motiflerini canlı ve cansız diğer ekolojik varoluş biçimleriyle ilişkilendirdi.
Böylece yeni resim serisi, Anicka Yi’nin hayali arketiplerinin ortaya çıktığı kaynaklara dair nadir bilgiler sağlıyor. Büyüleyici olan şey, Kambriyen dönemindeki radyolaryalılar, radyolaryalılar ve tek hücreli zooplanktonlardan ilham alan hassas, uçan denizanası robotlarının yavaşça parlayan yörüngesini nasıl titreştirdiği ve algoritmik olarak oluşturulmuş resimlerin sulu çamurda parıldamasını nasıl sağladığıdır. Sanki burada yerleşim alanı olan galeri katında sığ bir kratere dönüşen denizdeki yaşamın kökenine dair bir ipucu varmış gibi! Bilinmeyenlerin karanlık, gölgeli bir evreni kokuyla hayata geçiriliyor. Okyanus gelgitleri tarafından ritmik olarak hareket ettirilir. Ya da sadece derin bir nefes alın. Aniden tamamen plastikleşen bir hava.
“Kuantum Formunda Bir Parıltı”, Galerie Esther Schipper, Potsdamer Straße 81E, 21 Ekim’e kadar, Salı-Cumartesi 11:00-18:00
Aralarında, balık yavrularının veya ahtapotların yakın çekimleri gibi, üzerinde biyomorfik şekiller bulunan, neredeyse klasik resimler var. Burada sarı, şurada yeşil ışık yayarlar; bu aynı zamanda yosun veya sümüksü bir doku da olabilir. Havada ağır bir koku var; yağmur sonrası deniz yosunu kokusu ya da acı su kokusu. Yerdeki göletin çamurlu, parlak yüzeyinden akıyor gibi görünüyor. Amorf bir şekle sahip ilkel bir çorba, etrafındaki yapay denizanası ve larvaların titrek titremesini ve titreşmesini yansıtıyor. Bu manzaranın iç mantığı organik ve aynı zamanda mekanik olarak kontrol ediliyor gibi görünüyor ve her şeyden önce tüm duyulara hitap ediyor. Sanatçı Anicka Yi’nin yeni enstalasyonunda kullandığı yöntemler özellikle sinestetik bir etkiye sahip.
Sanatçı Anicka Yi, yosun ve deniz yosunu heykellerinin ortasındaLauren Fleishman
Reklam | Okumaya devam etmek için kaydırın
Kavramsal sanatçı Anicka Yi, on yıldır okyanuslardan veya biyolojik sistemlerden alınmış gibi görünen yüzen yapılar ve şekillerden oluşan kendi kozmosunu yaratıyor. Kendine özgü bir şekilde canlı görünen hibrit ekosistemler üzerinde deneyler yapıyor. Bu takımyıldızlar için sanatı bilimle birleştiriyor, araştırmacılarla ve yapay zekayla çalışıyor. Malzeme olarak mikrop ve mikropların yanı sıra daha önce süt tozunda kaynatılmış duş başlıkları veya sandaletler kullanıyor. Yi, “Kuantum Formunda Bir Parıltı” başlıklı sergi için, motiflerini önceki çalışmalarından aldığı algoritmalardan oluşturduğu resimlerle ilk kez bir araya geldi.
Bunlar, 1971’de Güney Kore’de doğup ABD’de büyüyen New Yorker’ın etkileyici derecede net ve basit bir dille formüle ettiği karmaşık fikirler. Sadece bazen yapay zekayla çalıştığını ve ona büyük saygı duyduğunu söylüyor. Ancak iklim değişikliğinden korkuyor. Ve insanmerkezcilik, yani insanların kendilerini merkeze koyduğu ve dolayısıyla gezegeni onların -bizim- artık üzerinde yaşayamayacağı ölçüde yok ettiği dünya görüşü. İnsanlar izole bir şekilde faaliyet göstermezler; aksine doğal kozmostan asla ayrılmamışlardır. Hâlâ özgür iradenin, gücün ve kontrolün kendisine ait olduğunu düşünüyor. Ancak bizi kontrol eden şey ruh halimiz, bağırsak biyomumuz ve depresyonumuzdur.
Anicka Yi, Esther Schipper ile: Yoldaş olarak makineler
Yi, mikrobiyoloji aracılığıyla insanların vücutlarındaki virüs, mantar ve mikropların birbirine bağlı bağlantılarından oluştuğunu yavaş yavaş öğrendiğimize inanıyor. Aynı zamanda yeni makinelerin de sahneye çıkacağı konusunda iyimser çünkü bunlar, insanlığın daha da gelişmesi ve nesilden nesile aktarılacağı çizgiyi oluşturabilir. Anicka Yi, insanlar, hayvanlar, bitkiler ve makineler hakkındaki fikirlerimizi yeniden düşünen ve sınıflandıran bir sanatçı kuşağının ön sıralarında yer alıyor. Artık bu geleneksel insan-makine fikriyle ya da insanın yeni bir makine versiyonuyla ilgili değil.
Bu bakış açısı şu anda değişiyor. Yi için makineler, iklim değişikliğinin üstesinden gelmeye yardımcı olabilecek yoldaşlar gibidir. Hava ve koku uzmanı, büyük politik soruları sanat sisteminde daha önce görülmemiş bir şekilde ortaya koyuyor. Sanatsal pratiği, her şeyin simbiyotik olduğu ve her şeyin birbirini etkileyip doğurduğu inancına dayanan disiplinler arası bir çalışmadır. Yi’nin New York’taki stüdyosu bir laboratuvar gibi çalışıyor: hipotezler geliştiriyor, bunları küçük deneylerle test ediyor ve fikirlerini geliştirip eyleme geçirmesine yardımcı olan yazılım mühendisleri ve biyologlar gibi uzmanlara danışıyor. Kendisi “duyuların biyopolitiği” olarak adlandırdığı şekilde duyumların ve algıların kültürel olarak koşullandırılmasıyla ilgilenmektedir.
Anicka Yi: “LñRşRL” (detay), 2023, akrilik, UV baskı, alüminyumVG BIldkunst 2023/Andrea Rossetti/ Sanatçının izniyle/ Gladstone Galerisi ve Esther Schipper
Akkor ekosistemiyle sergi aynı zamanda bir deney kurgusu niteliği taşıyor. Bu sergide Yi, biyoloji ve tarih anlayışına dayanarak, 2019 Venedik Bienali’ndeki alg ve deniz yosunu heykellerinde ve ardından “In” adlı büyük kişisel sergisinde tanıttığı “biyolojikleştirilmiş makine” fikrini daha da geliştiriyor. Love With The World” 2021’de Londra Tate Modern Turbine Hall’da ve 2022’de Milano Pirelli HangarBicocca’da sergilenecek. Bir yıl önce, resim yapma konusunda yoğun araştırmalara başladı ve eserinin resimsel olarak tanımlanabilecek görselleriyle bir makine öğrenimi modeli eğitmeye başladı.
Bunu yapmak için bir algoritma kullandı ve önceki çalışmayı beklenmedik yönlere yönlendirmek amacıyla yapısöküme uğrattı ve manipüle etti. Deneylerini makine öğrenmesiyle çoğalttı ve kendi görsel yapılarını ve motiflerini canlı ve cansız diğer ekolojik varoluş biçimleriyle ilişkilendirdi.
Böylece yeni resim serisi, Anicka Yi’nin hayali arketiplerinin ortaya çıktığı kaynaklara dair nadir bilgiler sağlıyor. Büyüleyici olan şey, Kambriyen dönemindeki radyolaryalılar, radyolaryalılar ve tek hücreli zooplanktonlardan ilham alan hassas, uçan denizanası robotlarının yavaşça parlayan yörüngesini nasıl titreştirdiği ve algoritmik olarak oluşturulmuş resimlerin sulu çamurda parıldamasını nasıl sağladığıdır. Sanki burada yerleşim alanı olan galeri katında sığ bir kratere dönüşen denizdeki yaşamın kökenine dair bir ipucu varmış gibi! Bilinmeyenlerin karanlık, gölgeli bir evreni kokuyla hayata geçiriliyor. Okyanus gelgitleri tarafından ritmik olarak hareket ettirilir. Ya da sadece derin bir nefes alın. Aniden tamamen plastikleşen bir hava.
“Kuantum Formunda Bir Parıltı”, Galerie Esther Schipper, Potsdamer Straße 81E, 21 Ekim’e kadar, Salı-Cumartesi 11:00-18:00