Bu Venedik Bienali ziyaretinize La Certosa adasından başlamalısınız. Bir zamanlar Carthusian manastırının merkezi olan ve Marco Polo Havalimanı'ndan Giardini ve Arsenale'deki mekanlara giden su yolu üzerinde bulunan lagün kentinin önündeki küçük ada. Buradan dünyanın en eski sanat sergisine bambaşka bakış açıları açılıyor, çünkü dört ses sanatçısı yeşil, kırılgan doğada ses sanat eserleri yaratmış.
Sadece bitki örtüsü, fauna ve rüzgarlarla değil, aynı zamanda lagünden esen ve çalkalanan ses dalgaları, gemi motorları, kilise çanları, uğultu ve hışırtılarla da salınırlar. Eserler Alman pavyonuna ait ve onun “geniş” kısmı olarak duvarların, çitlerin ve suyun ötesinde sanatsal rezonans alanını açıyor. Her şeye sahip bir fikir.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Küratör Çağla İlk tarafından tasarlandı. Kunsthalle Baden-Baden'in eş direktörü ve Türkiye doğumlu olanın aklında “çok sesli bir hikaye” vardı. Sanatçıları İsrailli Yael Bartana ve tiyatrocu Ersan Mondtag'la birlikte Giardini'deki tarihi açıdan parçalanmış Alman pavyonunu “Eşikler” adıyla tam bir sanat eseri olarak sunuyor.
İskeleden uzun iskelenin üzerinden adaya doğru böyle bir “eşiği” geçiyorsunuz. Orada, gümüşi, parlak subwoofer'ları toprağa kazmış olan Robert Lippok'un ses alanında ayaklarınızın altındaki yer uğultu yapıyor. Nicole L'Huillier'in ağaçlara astığı zarlar çevreyle alıp çevreyle iletişim kurarken, Michael Akstaller'in hoparlörleri bir orman açıklığını yavaşça sesle dolduruyor, Jan St. Werner'in kompozisyonu yankılarını manastır kalıntılarında buluyor. Sanatla ve bu bienale uyum sağlamak için ideal bir yer.
Ersan Mondtag, Alman pavyonunun girişini Anadolu'dan gelen toprakla doldurdu.Andrea Rossetti
Soluk patinalı, yeniden birleşme döneminden kalma Doğu Almanya modası
Giardini'de, Nazi geçmişinden kalma anıtsal, metanetli duvarların içindeki Alman pavyonu sizi sert gerçeklerle karşı karşıya bırakıyor. Ersan Mondtag, girişin önündeki revağa Anadolu'dan yüksek bir toprak yığını döktü. Kökenleri Türk olan Berlinli tiyatrocu, dedesi Hasan Aygün'ün Almanya'da misafir işçi olarak nasıl servet aradığını ilk kez 'Meçhul Bir Kişinin Anıtı'nda anlatıyor. Onun bu yüzden nasıl kaldığını ve öldüğünü. Bu biyografiye Aygün'ün hayatından belgelerle giriyorsunuz. Mondtag üç katlı, dar, terk edilmiş, tozla dolu odalar inşa etti. Ama aniden figürler hareket ediyor, üst kattaki yatakta bir kadın oturuyor, başka bir odadaki masada bir adam, yemek pişiren genç bir kadın çıkıyor ve yere düşüyor. Hepsi yeniden birleşme döneminden kalma, soluk patinalı Doğu Almanya modasını giyiyor. Bodrumdan, toz sisinin gelen güneş ışınlarıyla dans ettiği köşk tavanının altına kadar hayaletler. Büyükbabanın Berlin-Rudow'daki Eternit fabrikasında maruz kaldığı asbest tozu nedeniyle kanserden öldüğü düşünülürse bir ölüm dansı.
Ersan Mondtag, “Meçhul Bir Adamın Anıtı”Andrea Rossetti
Ersan Mondtag, “Meçhul Bir Adamın Anıtı”Thomas Aurin
Konuk işçilerin geçmişi ve Doğu Almanya anılarından oluşan bu klostrofobik geçmiş kapsülü, Berlin merkezli İsrailli Yael Bartana tarafından mekansal ve akustik olarak bir gelecek ütopyasıyla örtülüyor. Neredeyse klinik bilim kurgu uzay gemilerinin Mondtag'ın Alman perili eviyle aynı binaya sığması da Çağla İlk'in bir başka darbesi. Çünkü Bartana uzaya gidiyor. Apsise yansıtılan Haber enstalasyonunda insanlar yüksek teknolojili bir adada aylaklığın tadını çıkarıyor. Bir noktada yedi yüzücü, yedi kollu bir dalış platformundan suya atlıyor. O zaman bunun Yahudiler için bir uzay gemisi, uzaydaki bir İsrail olduğu anlaşılıyor. “Uluslara Işık” daha fazla “nesil gemilere” işaret ediyor çünkü aşırı nüfus, savaşlar ve iklim felaketi artık başka seçenek bırakmıyor. Arno Breker'in Nazi kahraman heykeli “İrade”nin 1940'ta sergilendiği yerde şimdi bir Yahudi kadının oturuyor olması durumu daha da keskinleştiriyor.
Yael Bartana'nın Haber enstalasyonu “Uluslara Işık”Andrea Rossetti
Yael Bartana'nın Haber enstalasyonu “Uluslara Işık”Andrea Rossetti
Zorlu bir sanat eseri, acıklı, samimi, harika bir opera. Karanlık, heyecan verici, sürükleyici zaman yolculuğundan gün ışığına ve daha az zorlu olmayan bir şimdiye doğru adım atarsanız, nefes almak için biraz zamana ihtiyacınız var. Alman pavyonunun önündeki uzun kuyruğu geçen Kore'nin sade ve boş cam binası rahatlama ve tefekkür vaat ediyor. Odada o koku olmasaydı. Sanatçı Koo Jeong-a'nın tek başına yaptığı bir heykel olan siyah bir goblin, sanki kendine gülüyormuş gibi onu burun deliklerinden dışarı itiyor.
Bu bienale 88 ülke pavyonlarla katılıyor. Sanatsal ifadelerinin çoğunun bu yılki ana serginin sloganı olan “Stranieri ovunque” sloganını takip etmesi dikkat çekicidir. Bienal'in sanat yönetmenliğini Brezilyalı ve ilk Güney Amerikalı Adriano Pedrosa üstlendi ve Bienal'in görev süresi sona eren Başkanı Roberto Cicutto tarafından atandı. Göç, diaspora, kaçış, her şey birbiriyle bağlantılı. Ganalı doğumlu film yapımcısı John Akomfrah, Britanya pavyonunda sömürgeci sürgünün, ekolojinin ve küreselleşmenin görsel olarak güçlü bir kabusu olan “Bütün Gece Yağmuru Dinlemek” filmini gösteriyor. Polonya pavyonunda, Ukraynalı kolektif Açık Grup, Rusya'ya karşı savaşta ön cephe bölgelerinden kaçan insanların hikayelerini anlatmalarına izin veriyor.
Ruth Patir İsrail pavyonunun şimdilik kapalı kalmasına karar verdi. IMAGO / ABACAPRESS
331 sanatçının her birinden yalnızca bir eser var
Adriano Pedrosa ise küresel güneyden sanatçılara, eşcinsellere, yerli halklara ve yabancılara odaklanıyor. Birçoğu bu ülkede bilinmiyor. Bunları çağdaş ve tarihsel “çekirdek” olarak ayırıyor. Toplamda 331 adet olup her birinden sadece bir eser bulunmaktadır. Ama her birinin arkasında yaşanmış bir hayat vardır.
İsrail Pavyonu, sanatçı Ruth Patir ve küratörünün kararına göre kapalı kalacak. Rehinelerin aileleriyle dayanışma içinde olan bu kapılar, ancak ateşkes kabul edildikten sonra açılacak. Bienalin süreceği 24 Kasım'a kadar süre var. Yeterli olup olmadığı görülecektir.
Ama adaya geri dönelim. Buradan, biraz mesafeyle, büyük Bienal sergisi için de olabilecekleri hissedebilirsiniz. Çünkü bir sonraki baskı zaten aşırı sağcı hükümet başkanı Giorgia Meloni'nin sadık bir üyesi tarafından yönetilecek. Sanat adına ve sanattan hangi seslerin duyulacağı ancak tahmin edilebilir.
Sadece bitki örtüsü, fauna ve rüzgarlarla değil, aynı zamanda lagünden esen ve çalkalanan ses dalgaları, gemi motorları, kilise çanları, uğultu ve hışırtılarla da salınırlar. Eserler Alman pavyonuna ait ve onun “geniş” kısmı olarak duvarların, çitlerin ve suyun ötesinde sanatsal rezonans alanını açıyor. Her şeye sahip bir fikir.
Günaydın Berlin
Bülten
Kayıt olduğunuz için teşekkürler.
E-postayla bir onay alacaksınız.
Küratör Çağla İlk tarafından tasarlandı. Kunsthalle Baden-Baden'in eş direktörü ve Türkiye doğumlu olanın aklında “çok sesli bir hikaye” vardı. Sanatçıları İsrailli Yael Bartana ve tiyatrocu Ersan Mondtag'la birlikte Giardini'deki tarihi açıdan parçalanmış Alman pavyonunu “Eşikler” adıyla tam bir sanat eseri olarak sunuyor.
İskeleden uzun iskelenin üzerinden adaya doğru böyle bir “eşiği” geçiyorsunuz. Orada, gümüşi, parlak subwoofer'ları toprağa kazmış olan Robert Lippok'un ses alanında ayaklarınızın altındaki yer uğultu yapıyor. Nicole L'Huillier'in ağaçlara astığı zarlar çevreyle alıp çevreyle iletişim kurarken, Michael Akstaller'in hoparlörleri bir orman açıklığını yavaşça sesle dolduruyor, Jan St. Werner'in kompozisyonu yankılarını manastır kalıntılarında buluyor. Sanatla ve bu bienale uyum sağlamak için ideal bir yer.
Ersan Mondtag, Alman pavyonunun girişini Anadolu'dan gelen toprakla doldurdu.Andrea Rossetti
Soluk patinalı, yeniden birleşme döneminden kalma Doğu Almanya modası
Giardini'de, Nazi geçmişinden kalma anıtsal, metanetli duvarların içindeki Alman pavyonu sizi sert gerçeklerle karşı karşıya bırakıyor. Ersan Mondtag, girişin önündeki revağa Anadolu'dan yüksek bir toprak yığını döktü. Kökenleri Türk olan Berlinli tiyatrocu, dedesi Hasan Aygün'ün Almanya'da misafir işçi olarak nasıl servet aradığını ilk kez 'Meçhul Bir Kişinin Anıtı'nda anlatıyor. Onun bu yüzden nasıl kaldığını ve öldüğünü. Bu biyografiye Aygün'ün hayatından belgelerle giriyorsunuz. Mondtag üç katlı, dar, terk edilmiş, tozla dolu odalar inşa etti. Ama aniden figürler hareket ediyor, üst kattaki yatakta bir kadın oturuyor, başka bir odadaki masada bir adam, yemek pişiren genç bir kadın çıkıyor ve yere düşüyor. Hepsi yeniden birleşme döneminden kalma, soluk patinalı Doğu Almanya modasını giyiyor. Bodrumdan, toz sisinin gelen güneş ışınlarıyla dans ettiği köşk tavanının altına kadar hayaletler. Büyükbabanın Berlin-Rudow'daki Eternit fabrikasında maruz kaldığı asbest tozu nedeniyle kanserden öldüğü düşünülürse bir ölüm dansı.
Ersan Mondtag, “Meçhul Bir Adamın Anıtı”Andrea Rossetti
Ersan Mondtag, “Meçhul Bir Adamın Anıtı”Thomas Aurin
Konuk işçilerin geçmişi ve Doğu Almanya anılarından oluşan bu klostrofobik geçmiş kapsülü, Berlin merkezli İsrailli Yael Bartana tarafından mekansal ve akustik olarak bir gelecek ütopyasıyla örtülüyor. Neredeyse klinik bilim kurgu uzay gemilerinin Mondtag'ın Alman perili eviyle aynı binaya sığması da Çağla İlk'in bir başka darbesi. Çünkü Bartana uzaya gidiyor. Apsise yansıtılan Haber enstalasyonunda insanlar yüksek teknolojili bir adada aylaklığın tadını çıkarıyor. Bir noktada yedi yüzücü, yedi kollu bir dalış platformundan suya atlıyor. O zaman bunun Yahudiler için bir uzay gemisi, uzaydaki bir İsrail olduğu anlaşılıyor. “Uluslara Işık” daha fazla “nesil gemilere” işaret ediyor çünkü aşırı nüfus, savaşlar ve iklim felaketi artık başka seçenek bırakmıyor. Arno Breker'in Nazi kahraman heykeli “İrade”nin 1940'ta sergilendiği yerde şimdi bir Yahudi kadının oturuyor olması durumu daha da keskinleştiriyor.
Yael Bartana'nın Haber enstalasyonu “Uluslara Işık”Andrea Rossetti
Yael Bartana'nın Haber enstalasyonu “Uluslara Işık”Andrea Rossetti
Zorlu bir sanat eseri, acıklı, samimi, harika bir opera. Karanlık, heyecan verici, sürükleyici zaman yolculuğundan gün ışığına ve daha az zorlu olmayan bir şimdiye doğru adım atarsanız, nefes almak için biraz zamana ihtiyacınız var. Alman pavyonunun önündeki uzun kuyruğu geçen Kore'nin sade ve boş cam binası rahatlama ve tefekkür vaat ediyor. Odada o koku olmasaydı. Sanatçı Koo Jeong-a'nın tek başına yaptığı bir heykel olan siyah bir goblin, sanki kendine gülüyormuş gibi onu burun deliklerinden dışarı itiyor.
Bu bienale 88 ülke pavyonlarla katılıyor. Sanatsal ifadelerinin çoğunun bu yılki ana serginin sloganı olan “Stranieri ovunque” sloganını takip etmesi dikkat çekicidir. Bienal'in sanat yönetmenliğini Brezilyalı ve ilk Güney Amerikalı Adriano Pedrosa üstlendi ve Bienal'in görev süresi sona eren Başkanı Roberto Cicutto tarafından atandı. Göç, diaspora, kaçış, her şey birbiriyle bağlantılı. Ganalı doğumlu film yapımcısı John Akomfrah, Britanya pavyonunda sömürgeci sürgünün, ekolojinin ve küreselleşmenin görsel olarak güçlü bir kabusu olan “Bütün Gece Yağmuru Dinlemek” filmini gösteriyor. Polonya pavyonunda, Ukraynalı kolektif Açık Grup, Rusya'ya karşı savaşta ön cephe bölgelerinden kaçan insanların hikayelerini anlatmalarına izin veriyor.
Ruth Patir İsrail pavyonunun şimdilik kapalı kalmasına karar verdi. IMAGO / ABACAPRESS
331 sanatçının her birinden yalnızca bir eser var
Adriano Pedrosa ise küresel güneyden sanatçılara, eşcinsellere, yerli halklara ve yabancılara odaklanıyor. Birçoğu bu ülkede bilinmiyor. Bunları çağdaş ve tarihsel “çekirdek” olarak ayırıyor. Toplamda 331 adet olup her birinden sadece bir eser bulunmaktadır. Ama her birinin arkasında yaşanmış bir hayat vardır.
İsrail Pavyonu, sanatçı Ruth Patir ve küratörünün kararına göre kapalı kalacak. Rehinelerin aileleriyle dayanışma içinde olan bu kapılar, ancak ateşkes kabul edildikten sonra açılacak. Bienalin süreceği 24 Kasım'a kadar süre var. Yeterli olup olmadığı görülecektir.
Ama adaya geri dönelim. Buradan, biraz mesafeyle, büyük Bienal sergisi için de olabilecekleri hissedebilirsiniz. Çünkü bir sonraki baskı zaten aşırı sağcı hükümet başkanı Giorgia Meloni'nin sadık bir üyesi tarafından yönetilecek. Sanat adına ve sanattan hangi seslerin duyulacağı ancak tahmin edilebilir.